Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
Größe :
11,7x8,3in
Über das Werk
« Das stille Ineinandergreifen von Licht und Schatten »
Dieses Werk gleicht einer stillen Symphonie aus Licht und Schatten, die durch die feine Schichtung geometrischer Formen in pointillistischer Technik entsteht. Violette, gelbe und olivgrüne Farbtöne durchdringen und verschmelzen, wie Lichtstrahlen, die durch ein Prisma fallen und farbenfrohe Reflexionen auf eine Oberfläche werfen.
Die Farbgrenzen sind nicht scharf, sondern gehen sanft ineinander… über und erzeugen so eine sanfte und harmonische Atmosphäre. Diese Herangehensweise verleiht der Komposition ein Gefühl von Ruhe und Besinnlichkeit.
Jede Form kann als Symbol für eine andere Lebensphase oder einen emotionalen Zustand verstanden werden. Obwohl sie unterschiedlich sind, beeinflussen und interagieren sie einander und bilden so ein organisches Ganzes. Das Werk lädt die Betrachter ein, den Lauf der Zeit und die Ausdehnung des Raumes zu spüren und gleichzeitig persönliche Erinnerungen oder emotionale Reaktionen hervorzurufen.
Ohne ein klar definiertes Thema lässt das Werk Raum für Interpretationen.
Chien-Li Chen, ein an der École Supérieure des Beaux-Arts de Toulouse ausgebildeter Maler und bildender Künstler, erforscht in seinen Werken, die Malerei und visuelle Symbolik verbinden, Zeit, Erinnerung und Wahrnehmung. Seine faszinierenden Kompositionen entstehen aus übereinanderliegenden geometrischen Formen, symbolischen Codes und typografischen Motiven. Transparente Schichten, leuchtende Farben und die Dynamik des Atems durchdringen seine kaleidoskopischen, vielschichtigen Strukturen. Seine Technik ruft Gefühle von Schwindel und poetischer Stille hervor und lässt den Betrachter in ein lebendiges, sich ständig wandelndes Feld eintauchen, in dem Erinnerung neu geformt und Zeit als Rhythmus und Präsenz zugleich erfahren wird.