Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Tusche auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
- Größe : 31,5x23,6in
Über das Werk
Das Gemälde mit dem Titel «Dance Vibes» entstand aus dem Wunsch heraus, einen Zustand malerischer Blockade zu durchbrechen. Inspiriert von der Idee des Tanzes und der Musik, steht das Werk für neue Energie, Bewegung und Leichtigkeit.
Als abstraktes Gemälde lebt «Dance Vibes» von dynamischen, expressiven Pinselstrichen in vorwiegend Blau- und Grautönen. Leuchtende Akzente in Orange setzen warme Kontraste zur kühlen Farbpalette und verleihen der Komposition… emotionale Tiefe.
Die kreisartigen Linien überlagern und verweben sich, wodurch ein Gefühl von Fluss und Bewegung entsteht – fast wie eine visuelle Choreografie.
«Dance Vibes» lädt dazu ein, in die Ästhetik der Bewegung und die Schönheit des Lebens einzutauchen – in einen Zustand, in dem Leichtigkeit wieder spürbar wird.
Als abstraktes Gemälde lebt «Dance Vibes» von dynamischen, expressiven Pinselstrichen in vorwiegend Blau- und Grautönen. Leuchtende Akzente in Orange setzen warme Kontraste zur kühlen Farbpalette und verleihen der Komposition… emotionale Tiefe.
Die kreisartigen Linien überlagern und verweben sich, wodurch ein Gefühl von Fluss und Bewegung entsteht – fast wie eine visuelle Choreografie.
«Dance Vibes» lädt dazu ein, in die Ästhetik der Bewegung und die Schönheit des Lebens einzutauchen – in einen Zustand, in dem Leichtigkeit wieder spürbar wird.
Christiane Portmann
Schweiz
Referenzen
- Arbeitet auf Kommission
Die Leidenschaft für Kunst begleitet Christiane Portmann seit ihrer Kindheit, als erste Ausstellungsbesuche mit den Eltern ihre Begeisterung weckten. Früh entstand der Wunsch nach eigenem kreativen Ausdruck – ein innerer Antrieb, der sie bis heute leitet.
Ein Malaufenthalt auf Sylt im Jahr 2019 markierte den Wendepunkt: Seither widmet sie sich intensiv der Malerei. Sie arbeitet mit Acryl, Öl und Kaltwachs und entwickelt ihre Bildsprache kontinuierlich weiter.
Im Atelier versteht sie den künstlerischen Prozess als lebendigen Dialog. In vielschichtigen Arbeitsphasen entstehen Werke, die zwischen zarten Gesten und kraftvollen Linien oszillieren – mal inspiriert von Landschaften, mal offen für freie Assoziationen. Jede Spur ist Teil der Bildbiografie: sichtbar oder verborgen, doch stets bedeutungsvoll. Die Vergangenheit wird gewürdigt, ohne festgehalten zu werden – Schicht für Schicht entsteht ein neues Ganzes, so wie das Leben fortwährend unsere Geschichte schreibt.
Ein Malaufenthalt auf Sylt im Jahr 2019 markierte den Wendepunkt: Seither widmet sie sich intensiv der Malerei. Sie arbeitet mit Acryl, Öl und Kaltwachs und entwickelt ihre Bildsprache kontinuierlich weiter.
Im Atelier versteht sie den künstlerischen Prozess als lebendigen Dialog. In vielschichtigen Arbeitsphasen entstehen Werke, die zwischen zarten Gesten und kraftvollen Linien oszillieren – mal inspiriert von Landschaften, mal offen für freie Assoziationen. Jede Spur ist Teil der Bildbiografie: sichtbar oder verborgen, doch stets bedeutungsvoll. Die Vergangenheit wird gewürdigt, ohne festgehalten zu werden – Schicht für Schicht entsteht ein neues Ganzes, so wie das Leben fortwährend unsere Geschichte schreibt.