Details zum Werk
- Technik : Holz Mit Sockel
- Größe : Breite: 15,7in, Höhe: 18,9in, Tiefe: 15,7in
Über das Werk
Die Iroko-Holzschnitzskulptur ist Teil einer Performance-Installation, die aus einem Video, 364 25x25-Drucken auf Baumwollpapier, Schwarz-Weiß-Fotografien mit dem Titel „Cry that breaks the edge of Silence“ besteht.
Weinen ist normalerweise ein Raum zwischen zwei Schweigen: demjenigen, das Schmerz oder Ekstase vorausgeht, und demjenigen, das seine Realität akzeptiert, weshalb es so viele referentielle und metaphorische Aspekte enthält, die den Kult… des Weinens zu Symbolen erheben, im Gegensatz zu denen des Schmerzes und Vergnügen, eine Symbiose, die die grafische Information hinterfragt, die die poetische Struktur bestimmt. Durch die Aktion auf den grafischen Elementen versuche ich, das Fenster zu einer Welt zu öffnen, die verwirrt, laut und ohne offensichtliche Bedeutung ist, aber so real wie das Leben selbst.
Mein Plastikvorschlag möchte zu einem einfachen, prägnanten Dialog über die Bedeutung der Emotionen aufrufen, die in unserer heutigen globalisierten Gesellschaft zum Weinen führen und in einer großen Leere des Schweigens ertrinken.
Weinen ist normalerweise ein Raum zwischen zwei Schweigen: demjenigen, das Schmerz oder Ekstase vorausgeht, und demjenigen, das seine Realität akzeptiert, weshalb es so viele referentielle und metaphorische Aspekte enthält, die den Kult… des Weinens zu Symbolen erheben, im Gegensatz zu denen des Schmerzes und Vergnügen, eine Symbiose, die die grafische Information hinterfragt, die die poetische Struktur bestimmt. Durch die Aktion auf den grafischen Elementen versuche ich, das Fenster zu einer Welt zu öffnen, die verwirrt, laut und ohne offensichtliche Bedeutung ist, aber so real wie das Leben selbst.
Mein Plastikvorschlag möchte zu einem einfachen, prägnanten Dialog über die Bedeutung der Emotionen aufrufen, die in unserer heutigen globalisierten Gesellschaft zum Weinen führen und in einer großen Leere des Schweigens ertrinken.
Domingo Martín
Spanien
Referenzen
- International profiliert
- Erfahrener Künstler
- Arbeitet auf Kommission
« Tief im Inneren bin ich ein Schöpfer, der sich der Suche nach dem Wesentlichen des Alltags verschrieben hat, was es mir ermöglicht, in einen tiefen Dialog zwischen der Realität, dem, was es hätte sein können, und dem, was niemals sein wird, einzutreten. »
Domingo Martín ist ein erfahrener Maler, Grafiker und Bildhauer aus Spanien, dessen Werke national sowie in Mexiko und den Vereinigten Staaten ausgestellt wurden. Zwischen dem Organischen und dem Symbolisch-Allegorischen oszillierend, beschreibt Martín seine konzeptuellen Stücke als Vehikel, durch die er mit der Welt kommuniziert. Seine malerischen Kompositionen entstehen meist mit Acryl, Öl und Tusche auf Stoff oder Papier.