Red Robin
Öl auf Holz
16x20in
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Elise Eekhout
Niederlande
Zugehörige Sammlung
Ausstellung Wälder in Babylon - Unit4Art - Elise Eekhout
14 Werke
Künstlerische Highlights
- Gruppenausstellung
- Erfahrene Künstlerin
- Von der Presse gefeiert
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Elise Eekhout
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Vergoldung auf Leinen
- Verarbeitung : Werk auf Metall. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 63 x 39,4 in
Über das Werk
Die niederländische Küste liegt am Rande eines riesigen versunkenen Landes: Doggerland. Aufgrund der globalen Erwärmung schmolz weiter nördlich immer mehr Eis und langsam aber sicher wurde das Gebiet überschwemmt. Vor etwa 8.000 Jahren blieb das Wasser an den Vorläufern unserer heutigen Strände stehen. In seinem Buch „Orakel“ bezieht sich der niederländische Schriftsteller Thomas Olde Heuvelt auf dieses versunkene Land und die verschwundenen Tiere,…
die dieses Land bewohnten. In der Geschichte spielt ein uralter Mammutgott eine wichtige Rolle. Das hat mich dazu inspiriert, dieses Mammut zu erschaffen. Textfragmente aus dem Buch, das mich inspiriert hat, sind in das Kunstwerk eingewoben.
Das Kunstwerk ist auf Leinen gemalt und auf einen Aluminium-Keilrahmen gespannt. Ein Rahmen ist nicht erforderlich, da die Seiten lackiert sind.
Das Kunstwerk wurde in Amsterdam und Gouda in den Niederlanden ausgestellt.
Das Kunstwerk ist auf Leinen gemalt und auf einen Aluminium-Keilrahmen gespannt. Ein Rahmen ist nicht erforderlich, da die Seiten lackiert sind.
Das Kunstwerk wurde in Amsterdam und Gouda in den Niederlanden ausgestellt.
Elise Eekhout
Niederlande
Referenzen
- Gruppenausstellung
- Erfahrene Künstlerin
- Von der Presse gefeiert
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Wenn man liest, reist man an alle möglichen Orte. Ich versuche, sie auf der Leinwand einzufangen. »
Elise Eekhout ist eine bildende Künstlerin, die an der Schnittstelle von Malerei und Grafikdesign arbeitet. In ihrer Arbeit erforscht sie die Sprache von Licht, Textur und Text. Buchstaben faszinieren sie nicht nur als Bedeutungsträger, sondern auch als abstrakte Formen – wunderschöne Gebilde, die sich im Moment des Lesens auflösen.
Durch die Kombination traditioneller Techniken mit modernen Materialien wie Blattgold und Blattsilber schafft sie vielschichtige Werke, die sich je nach Lichteinfall und Perspektive verändern. Je nachdem, wo der Betrachter steht, erscheinen oder verschwinden Wörter, verfestigen sich Landschaften oder lösen sich auf. Ihre Gemälde bleiben daher nie statisch: Sie sind lebendige Oberflächen, die sich mit Zeit, Bewegung und Licht verändern.
Wiederkehrende Themen ihrer Arbeit sind Erinnerung, Transformation und unsere Beziehung zur Natur. Von abstrakten Landschaften bis hin zu textbasierten Kompositionen versucht sie, sowohl Staunen als auch Nachdenken hervorzurufen. Ihre Kunst verbindet die Zerbrechlichkeit menschlicher Geschichten mit den beständigen Rhythmen der Erde und bietet dem Betrachter Raum zur Kontemplation.
Durch die Kombination traditioneller Techniken mit modernen Materialien wie Blattgold und Blattsilber schafft sie vielschichtige Werke, die sich je nach Lichteinfall und Perspektive verändern. Je nachdem, wo der Betrachter steht, erscheinen oder verschwinden Wörter, verfestigen sich Landschaften oder lösen sich auf. Ihre Gemälde bleiben daher nie statisch: Sie sind lebendige Oberflächen, die sich mit Zeit, Bewegung und Licht verändern.
Wiederkehrende Themen ihrer Arbeit sind Erinnerung, Transformation und unsere Beziehung zur Natur. Von abstrakten Landschaften bis hin zu textbasierten Kompositionen versucht sie, sowohl Staunen als auch Nachdenken hervorzurufen. Ihre Kunst verbindet die Zerbrechlichkeit menschlicher Geschichten mit den beständigen Rhythmen der Erde und bietet dem Betrachter Raum zur Kontemplation.
