Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Acryl auf Karton
- Verarbeitung : Werk auf Glas. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 39,4x27,6in
Über das Werk
Schwindel. Ich schlage vor, Sie betrachten diese Arbeit. Darin sammelte ich alle Erfahrungen und Kenntnisse über Farbe, die Gesetze der Komposition, die Auswirkungen physikalischer Phänomene. Bei der Anordnung der Figuren auf dem Feld habe ich die instabilen Achsen der Körpersymmetrien gewählt. Die Figuren ruhen auf Punkten mit geometrischem Fundament und Gesetzen von Feld und Körpermasse. In der Mitte befindet sich eine Figur, in der ich meine Erinnerung…
an Schwindel beendet habe. Die zweite Figur möchte ich in einem Zustand auspacken, wie ich mich in diesem Moment fühlte. Deshalb hält die 2. Figur das zentrale Erinnerungssymbol in der Hand. Und dann endete der Kreislauf instabiler Zustände im Raum in einem Augenblick. Ich werde auch hinzufügen, dass es mehr als 80 Stunden reiner Arbeit gekostet hat, um die Arbeit zu schaffen.
Eva Akopian
Armenien
Referenzen
- Gewinner eines Kunstpreises
- Einladung in Künstlerresidenz
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Licht ist nicht nur das, was wir sehen – es ist der unsichtbare Faden, der Gedanken, Erinnerung und Existenz zu einem Ganzen verwebt. »
Eva Akopian ist eine armenische zeitgenössische Künstlerin, deren abstrakte Werke die unsichtbaren Architekturen von Wahrnehmung, Licht und Existenz offenbaren. Inspiriert von Quantenphysik, Geometrie und Astronomie schafft sie vielschichtige Bildfelder, die wissenschaftliche Präzision mit poetischer Introspektion verbinden. Akopian arbeitet hauptsächlich mit Öl, Acryl und Mischtechniken und schafft komplexe Oberflächen, die sowohl inneres Bewusstsein als auch kosmische Dimensionen widerspiegeln.
Für sie geht Licht über das bloße Medium hinaus – es wird zur Metapher für Denken, Transformation und Erinnerung. Ihre Kunst lädt den Betrachter in einen kontemplativen Raum ein, in dem Wissenschaft und Spiritualität miteinander verschmelzen und die stillen Strukturen des Seins selbst erforschen.
Ihre Werke wurden in Einzel- und Gruppenausstellungen in ganz Russland und international gezeigt und fanden Anerkennung für ihre konzeptionelle Tiefe und ausgefeilte Technik.
Für sie geht Licht über das bloße Medium hinaus – es wird zur Metapher für Denken, Transformation und Erinnerung. Ihre Kunst lädt den Betrachter in einen kontemplativen Raum ein, in dem Wissenschaft und Spiritualität miteinander verschmelzen und die stillen Strukturen des Seins selbst erforschen.
Ihre Werke wurden in Einzel- und Gruppenausstellungen in ganz Russland und international gezeigt und fanden Anerkennung für ihre konzeptionelle Tiefe und ausgefeilte Technik.