Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Fatin Rahmouni
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Graffiti auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk ohne festen Untergrund. Spannen und/oder Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 63x86,6in
Über das Werk
Hoffnung ist ein Monster, wenn man sie allein lässt.
Muss gepflegt werden, die ganze Zeit.
Hoffnung braucht Gesellschaft, um zu wachsen,
es braucht Liebe, um zu leuchten.
Stärker werden, länger leben.
Es braucht Zuversicht und Vertrauen.
Das müssen wir tun,
es ist ein Muss.
Die Hoffnung auf eine Zukunft, in der jeder sein kann, wie er ist, ohne Angst vor Negativität in irgendeiner Form. Viel zu lange musstest du dich um deine Gefühle, deine… Hautfarbe oder deine eigenen Überzeugungen kümmern. Nie mehr als heute brauchen Sie das Bewusstsein, dass wir alle aus demselben Ursprung stammen. Wir alle mögen verschieden sein, aber Vielfalt und Abwechslung entstehen aus dieser Verschiedenheit. Nur wenn wir unseren Nächsten mit Akzeptanz und Vergebung begegnen, wenn wir unsere eigenen Meinungen und Ansichten nicht mehr über alles und jeden stellen, dann werden wir als Gemeinschaft auf dieser Welt eine friedliche und gerechte Zukunft für alle gestalten können.
Muss gepflegt werden, die ganze Zeit.
Hoffnung braucht Gesellschaft, um zu wachsen,
es braucht Liebe, um zu leuchten.
Stärker werden, länger leben.
Es braucht Zuversicht und Vertrauen.
Das müssen wir tun,
es ist ein Muss.
Die Hoffnung auf eine Zukunft, in der jeder sein kann, wie er ist, ohne Angst vor Negativität in irgendeiner Form. Viel zu lange musstest du dich um deine Gefühle, deine… Hautfarbe oder deine eigenen Überzeugungen kümmern. Nie mehr als heute brauchen Sie das Bewusstsein, dass wir alle aus demselben Ursprung stammen. Wir alle mögen verschieden sein, aber Vielfalt und Abwechslung entstehen aus dieser Verschiedenheit. Nur wenn wir unseren Nächsten mit Akzeptanz und Vergebung begegnen, wenn wir unsere eigenen Meinungen und Ansichten nicht mehr über alles und jeden stellen, dann werden wir als Gemeinschaft auf dieser Welt eine friedliche und gerechte Zukunft für alle gestalten können.
Fatin Rahmouni
Deutschland
Referenzen
- International profiliert
- Von der Presse gefeiert
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Sobald Sie Ihren Geist von der Richtigkeit des Kunstbegriffs befreit haben, können Sie sich selbst auf eine harte, aber auch befreiende Weise erkunden. »
Fatin Rahmouni ist eine deutsche Gegenwartskünstlerin, deren Gemälde die verborgenen Gefühlswelten erkunden, die die menschliche Erfahrung prägen. Mit Acrylfarben, Sprühfarbe und Mischtechniken erschafft sie lebendige, fiktive Wesen, die eher als emotionale Begleiter denn als bloße Fantasiegestalten fungieren.
Ihre Arbeit, die im Kommunikationsdesign verwurzelt ist, basiert auf der Überzeugung, dass Farbe ausdrücken kann, was Sprache nicht vermag. Durch sorgfältig komponierte Farbschichten, Rhythmen und symbolische Figuren übersetzt Rahmouni innere Gefühlszustände in visuelle Formen. Hinter ihrer spielerischen Anmutung laden ihre Werke die Betrachter ein, innezuhalten, über den ersten Eindruck hinauszublicken und stillere Reflexionen über Verletzlichkeit, Hoffnung und menschliche Verbundenheit zu entdecken.
Ihre Arbeiten wurden international ausgestellt und befinden sich in Privatsammlungen. Sie fördern eine Sichtweise, die der Aufmerksamkeit mehr Wert beimisst als der Unmittelbarkeit und die emotionale Tiefe offenbart, die oft unter der Oberfläche des modernen Lebens verborgen liegt.
Ihre Arbeit, die im Kommunikationsdesign verwurzelt ist, basiert auf der Überzeugung, dass Farbe ausdrücken kann, was Sprache nicht vermag. Durch sorgfältig komponierte Farbschichten, Rhythmen und symbolische Figuren übersetzt Rahmouni innere Gefühlszustände in visuelle Formen. Hinter ihrer spielerischen Anmutung laden ihre Werke die Betrachter ein, innezuhalten, über den ersten Eindruck hinauszublicken und stillere Reflexionen über Verletzlichkeit, Hoffnung und menschliche Verbundenheit zu entdecken.
Ihre Arbeiten wurden international ausgestellt und befinden sich in Privatsammlungen. Sie fördern eine Sichtweise, die der Aufmerksamkeit mehr Wert beimisst als der Unmittelbarkeit und die emotionale Tiefe offenbart, die oft unter der Oberfläche des modernen Lebens verborgen liegt.