Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Collage auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 15,7x15,7in
Über das Werk
Let me go ist ein kleines quadratisches Kunstwerk aus Weiß und Gold, das mit Techniken für gemischte Medien realisiert wurde. Es repräsentiert die Freiheit, die man spürt, wenn man sich auf den Weg zu einem geschätzten Ort macht. Es ist ein Symbol der persönlichen Bestätigung und der Bereitschaft, dem Guten zu begegnen, das das Leben auf unserer Reise bereithält.
Die Originalvorlage ist eine 40 x 1,8 cm (15,7 x 15,7 x 0,7 Zoll) große Leinwand,… die mit Acrylfarben, Gelen, Harzen, kleinen Steinen, Garn, Sand und Ton hergestellt wurde.
Die Farben Weiß und Gold enthalten auch einige Metallicpigmente und leuchten bei angemessenen Lichtverhältnissen. Da dieses Kunstwerk stark strukturiert ist, bietet es dem Betrachter ein visuelles und taktiles Erlebnis.
Es ist vom Autor auf der Rückseite signiert und fertig zum Aufhängen.
Die Originalvorlage ist eine 40 x 1,8 cm (15,7 x 15,7 x 0,7 Zoll) große Leinwand,… die mit Acrylfarben, Gelen, Harzen, kleinen Steinen, Garn, Sand und Ton hergestellt wurde.
Die Farben Weiß und Gold enthalten auch einige Metallicpigmente und leuchten bei angemessenen Lichtverhältnissen. Da dieses Kunstwerk stark strukturiert ist, bietet es dem Betrachter ein visuelles und taktiles Erlebnis.
Es ist vom Autor auf der Rückseite signiert und fertig zum Aufhängen.
Francesca Borgo
Italien
Referenzen
- International profiliert
- Gewinner eines Kunstpreises
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Identität, Veränderung und Anmut stehen im Mittelpunkt meiner persönlichen Suche und meines Dialogs mit dem Betrachter. »
Francesca Borgo ist eine preisgekrönte italienische Künstlerin mit Ausstellungen in Italien, Frankreich, Österreich, Großbritannien, den Niederlanden und Spanien.
Künstler-Statement:
Meine Arbeit erforscht das Zusammenspiel zwischen den Elementen der Natur und der menschlichen Widerstandskraft und lässt sich dabei von Wolken, Meereswellen und Landschaften inspirieren. Diese Formen spiegeln die Herausforderungen und Veränderungen des Lebens wider.
Durch geschichtete Texturen und organische Formen fange ich Übergänge ein, bei denen Ruhe auf Chaos und Stärke auf Aufruhr trifft. Mein Stil kombiniert sanfte Töne mit lebendigen Kontrasten und betont das Gleichgewicht zwischen Anpassungsfähigkeit und Stärke.
Ich lade die Betrachter ein, sich mit diesen abstrakten Landschaften zu verbinden und unsere gemeinsame Reise des Wachstums und der Widerstandsfähigkeit zu feiern. Zu den Einflüssen zählen Zao Wou-Ki, Julie Mehretu, traditionelle chinesische Tuschemaler und Architekten wie Zaha Hadid und Frank Gehry.
Künstler-Statement:
Meine Arbeit erforscht das Zusammenspiel zwischen den Elementen der Natur und der menschlichen Widerstandskraft und lässt sich dabei von Wolken, Meereswellen und Landschaften inspirieren. Diese Formen spiegeln die Herausforderungen und Veränderungen des Lebens wider.
Durch geschichtete Texturen und organische Formen fange ich Übergänge ein, bei denen Ruhe auf Chaos und Stärke auf Aufruhr trifft. Mein Stil kombiniert sanfte Töne mit lebendigen Kontrasten und betont das Gleichgewicht zwischen Anpassungsfähigkeit und Stärke.
Ich lade die Betrachter ein, sich mit diesen abstrakten Landschaften zu verbinden und unsere gemeinsame Reise des Wachstums und der Widerstandsfähigkeit zu feiern. Zu den Einflüssen zählen Zao Wou-Ki, Julie Mehretu, traditionelle chinesische Tuschemaler und Architekten wie Zaha Hadid und Frank Gehry.