Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Francesco Majo
Details zum Werk
- Abzug : Digital auf Papier
- Verarbeitung : Rahmung auf Anfrage
- Größe : 35,4x23,6in
- Auflage : 2 / 4
- Artist's proof : 1
Über das Werk
In dieser Arbeit untersuche ich, wie Konsum über die bloße Notwendigkeit hinausgeht und zu einem Mittel wird, Leere zu füllen, Identität auszudrücken oder Kontrolle zu erlangen. Die Geste ist simpel, birgt aber eine Spannung – zwischen… Bedürfnis und Übermaß, Befriedigung und Wiederholung.
Wie in meiner künstlerischen Praxis spiegeln Tiere und symbolische Elemente menschliches Verhalten wider und ermöglichen es dem Betrachter, etwas von seinen eigenen Gewohnheiten in der Szene wiederzuerkennen.
Das Bild wirkt zwar zugänglich, aber dennoch etwas beunruhigend und lädt dazu ein, genauer hinzusehen, was uns zum Konsum antreibt.
Limitierte Auflage von 4 Stück
Archivfester Kunstdruck
Unterschrieben und nummeriert
Francesco Majo
Italien
Referenzen
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Seine künstlerische Praxis erforscht Wahrnehmung, Erinnerung und menschliches Verhalten durch inszenierte und prozessorientierte Bildsprache. In seinen Arbeiten wird die Realität nicht dokumentiert, sondern neu konfiguriert – in visuelle Strukturen transformiert, in denen Tiere, Architektur und menschliche Präsenz zu Bedeutungsträgern werden.
Majo verbindet filmische Bildsprache mit konzeptueller Auseinandersetzung und schafft so Bilder, die zwischen Klarheit und Mehrdeutigkeit changieren. Ob durch inszenierte Szenen oder überlagerte Belichtungen – seine Arbeiten stellen die Stabilität des Sichtbaren infrage und laden die Betrachter in Räume ein, in denen die Interpretation offen und wandelbar bleibt.
Seine Projekte erstrecken sich auch auf bewegte Bilder und wurden auf internationalen Filmfestivals ausgezeichnet; sie spiegeln eine Arbeitsweise wider, die fließend zwischen statischen und zeitbasierten Medien wechselt.
Er arbeitet mit limitierten Editionen und schafft fotografische Werke, die als Sammlerstücke konzipiert sind – sowohl visuell unmittelbar als auch konzeptionell fundiert.