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Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
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Technik :
Bleistift, Kohle auf Papier , Andere Unterlage
Verarbeitung :
Rahmung auf Anfrage
Größe :
13,6 x 10,6 in
Über das Werk
Es sieht so aus, als wäre es auf einen Keilrahmen gemalt. Das ist es aber nicht. Es ist aus Papier. Arbeiten auf Papier werden als Zeichnungen klassifiziert; deshalb habe ich diese Arbeit trotz der Verwendung von Acrylfarben auch als eine solche aufgeführt.
Es liegt eine gewisse Ironie darin, eine Zeichnung wie ein Gemälde auf Keilrahmen aussehen zu lassen. Vielleicht sind wir es gewohnt, Dinge auf diese Weise zu interpretieren. Vielleicht ist es… ein Gemälde und keine Zeichnung. Die Form ist wichtig, weil sie funktioniert. In welche Kategorie sie passt, ist zweitrangig.
Wir leben in einer Zeit, in der die Geschichte unsere Arbeit bestimmt.
Die Klimakrise und die Verwendung von Recyclingpapier lassen uns unsere Beziehung zum Material schätzen. Unsere Kultur wandelt sich allmählich von einer materialistischen und konsumorientierten zu einer Kultur, die ihre Beziehung zur physischen Welt, in der wir leben, hinterfragt. Die Umweltverschmutzung hat uns daran zweifeln lassen, dass der Mensch die Kontrolle hat. Das Überschreiten von Grenzen mag schwer zu beurteilen sein, aber es kann sicherlich nicht unbemerkt bleiben.
Beige bringt Harmonie in alle Farben, auch in die Sekundärfarben. Design und Zeichnung bestimmen die Bewegung.
George-A. Makridis, ein Maler und Digitalkünstler, wurde ursprünglich von seinem Vater, einem Mechaniker, zur Leinwand hingezogen. Er manipuliert geschickt Öl, wasserbasierte Medien und digitale Schnittstellen und schafft Werke, die konventionellen Formen trotzen, während er mit Collagen und gemischten Medien experimentiert. Seine Verbindung zur Umwelt, physisch und spirituell, durchdringt seine Kunstwerke, wobei er eher auf Instinkt als auf Philosophie setzt. Seine Arbeit spiegelt einen ernsthaften Versuch wider, eine Verbindung mit der Welt aufzubauen, und deutet auf eine Suche nach Güte hin, eine flüchtige Berührung, nach der wir streben, die wir aber nie wirklich begreifen.