Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Zement auf Holz , Holz
- Verarbeitung : Gerahmt
- Größe : 27,6x20,5in
Über das Werk
Into the Muse ist ein Spiegelbild unseres inneren Geistes, der der Welt einen Sinn gibt. Es ist eine Reise des Nachdenkens, um Wege zu finden, unseren Geist auf Gedanken zu lenken, die ermächtigen und erheben.
Wenn wir irgendwie einen Weg finden, die Grooves der
Teile passen zusammen, unser Gefühl des Seins findet seinen Sinn darin, inmitten des Chaos des Lebens zentriert zu sein...
Denn was wirklich zählt in der Weite der
Universum ist nichts… anderes, als einen Weg zu finden, uns selbst zu zentrieren.
Wenn wir aussortiert werden, wird die Welt aussortiert und das Universum bleibt nur IST. "
Eine Wandskulptur aus strukturiertem Beton, die eine natürliche Oberfläche mit Unvollkommenheit schafft. Einsätze aus winzigem Zedernholz. Geometrisch geschnitzter Sandstein mit Acrylfarben, um eine farbenfrohe Reflexion zu erzeugen, umgeben von kreisförmig polierten Hölzern.
Wenn wir irgendwie einen Weg finden, die Grooves der
Teile passen zusammen, unser Gefühl des Seins findet seinen Sinn darin, inmitten des Chaos des Lebens zentriert zu sein...
Denn was wirklich zählt in der Weite der
Universum ist nichts… anderes, als einen Weg zu finden, uns selbst zu zentrieren.
Wenn wir aussortiert werden, wird die Welt aussortiert und das Universum bleibt nur IST. "
Eine Wandskulptur aus strukturiertem Beton, die eine natürliche Oberfläche mit Unvollkommenheit schafft. Einsätze aus winzigem Zedernholz. Geometrisch geschnitzter Sandstein mit Acrylfarben, um eine farbenfrohe Reflexion zu erzeugen, umgeben von kreisförmig polierten Hölzern.
Jenny Hee
Malaysia
Referenzen
- Erfahrene Künstlerin
« Mein Ziel ist es, durch die Künste eine Farbe der Hoffnung für die Menschheit zu schaffen. Ich möchte, dass die Zuschauer das starke Gefühl der kontinuierlichen Hoffnung auf ihrem Lebensweg erleben. »
Jenny Hee ist eine in Malaysia ansässige Bildhauerin, deren Werke in Italien und den Vereinigten Staaten ausgestellt wurden. Durch ihre Kunst erhofft sie sich, dass die Betrachter durch die harmonische Balance der Texturen „einen zeitlichen oder fließenden Zeiteffekt“ erleben. Die unverwechselbaren Stücke von Hee übersetzen dreidimensionale und emotionale Effekte mit strukturiertem Beton, Natursteinen, poliertem oder unpoliertem Holz und Acryl.