HEIMAT 2.0
Acryl auf Leinwand
39x39in
2.840 $
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Karin Doering
Deutschland
Künstlerische Highlights
- International profiliert
- Teilnahme an Kunstmesse
- Gewinner eines Kunstpreises
- Von der Presse gefeiert
- Einzelausstellung
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Karin Doering
Details zum Werk
- Technik : Acryl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 39,4x39,4in
Über das Werk
NAKED ist ein Porträt ohne Filter. Ohne Ablenkung. Und ohne Ausflucht.
Das Gesicht: Nah. Direkt. Ungeschönt.
Die Hand im Gesicht. Der Blick – fragend, fordernd, vielleicht auch erschöpft.
Für mich ist dieses Bild ein Moment der Schonungslosigkeit. Ein Innehalten. Und vielleicht: ein Sich-selbst-Begegnen.
Es geht um Verletzlichkeit. Um das, was wir zeigen. Und das, was wir verbergen.
NAKED fragt nicht nach dem perfekten Gesicht. Es zeigt, was bleibt,… wenn wir nichts mehr darstellen müssen.
In Schwarz und Weiß. In Haut und Haltung.
Eine Einladung, tiefer zu schauen. Und ehrlich zu fühlen.
Originalkunstwerk, Unikat. Verkauf mit Echtheitszertifikat.
Das Gesicht: Nah. Direkt. Ungeschönt.
Die Hand im Gesicht. Der Blick – fragend, fordernd, vielleicht auch erschöpft.
Für mich ist dieses Bild ein Moment der Schonungslosigkeit. Ein Innehalten. Und vielleicht: ein Sich-selbst-Begegnen.
Es geht um Verletzlichkeit. Um das, was wir zeigen. Und das, was wir verbergen.
NAKED fragt nicht nach dem perfekten Gesicht. Es zeigt, was bleibt,… wenn wir nichts mehr darstellen müssen.
In Schwarz und Weiß. In Haut und Haltung.
Eine Einladung, tiefer zu schauen. Und ehrlich zu fühlen.
Originalkunstwerk, Unikat. Verkauf mit Echtheitszertifikat.
Karin Doering
Deutschland
Referenzen
- International profiliert
- Teilnahme an Kunstmesse
- Gewinner eines Kunstpreises
- Von der Presse gefeiert
- Einzelausstellung
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Ich arbeite mit dem, was nicht greifbar ist »
Meine Arbeit bewegt sich im Spannungsfeld von Identität, Körper, Verdeckung und Transformation.
Ich verstehe Malerei nicht als Abbild, sondern als Raum innerer Bewegung. Als einen Ort, an dem das sichtbar wird, was sich nicht festschreiben lässt.
Ich arbeite in Serien, die sich im Prozess entwickeln, nicht aus vorgefertigten Konzepten. Material spielt dabei eine zentrale Rolle: Acryl, Struktur, Blattgold, Platin und Mixed Media sind keine dekorativen Mittel, sondern Bedeutungsträger.
Verdeckung ist kein Rückzug. Sie ist eine bewusste Setzung. Sie schafft Distanz, Schutz und eine neue Lesbarkeit.
Gesichter und Körper erscheinen nicht als Identifikationsflächen, sondern als Projektionsräume. Identität verstehe ich nicht als Zustand, sondern als Prozess, geprägt von der Spannung zwischen Sichtbarkeit und Rückzug.
Ich verstehe Malerei nicht als Abbild, sondern als Raum innerer Bewegung. Als einen Ort, an dem das sichtbar wird, was sich nicht festschreiben lässt.
Ich arbeite in Serien, die sich im Prozess entwickeln, nicht aus vorgefertigten Konzepten. Material spielt dabei eine zentrale Rolle: Acryl, Struktur, Blattgold, Platin und Mixed Media sind keine dekorativen Mittel, sondern Bedeutungsträger.
Verdeckung ist kein Rückzug. Sie ist eine bewusste Setzung. Sie schafft Distanz, Schutz und eine neue Lesbarkeit.
Gesichter und Körper erscheinen nicht als Identifikationsflächen, sondern als Projektionsräume. Identität verstehe ich nicht als Zustand, sondern als Prozess, geprägt von der Spannung zwischen Sichtbarkeit und Rückzug.
