Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Konstantin Danilov
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Tinte auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 15,7x11,8in
Über das Werk
In diesem Gemälde erforsche ich einen Moment geistiger Klarheit und inneren Erwachens. Das gelbe Feld symbolisiert klares Bewusstsein, Lebensenergie und einen Neubeginn – einen Zustand, in dem ein Gedanke Gestalt annimmt und sich klärt. Es ist ein ruhiger, aber dennoch aktiver Raum, fokussiert und offen.
Wenn wir unser Ziel mit Entschlossenheit verfolgen, wird das Werk frontal betrachtet. Diese frontale Sichtweise steht für einen direkten Weg und… klare Absicht. Sobald Zweifel auftauchen, verschiebt sich der Blickwinkel. Mit dieser Verschiebung werden die Grauzonen deutlicher sichtbar. Sie symbolisieren Verwirrung und emotionale Unruhe, die sich dem Zentrum annähern.
Kleine rote Akzente markieren Momente der Angst, die aus dem Unterbewusstsein aufsteigen und die Konzentration stören können. Die grüne Linie stärkt die Absicht und unterstützt den Wunsch, voranzukommen, und hilft so, auf dem eingeschlagenen Weg zu bleiben.
Wenn wir unser Ziel mit Entschlossenheit verfolgen, wird das Werk frontal betrachtet. Diese frontale Sichtweise steht für einen direkten Weg und… klare Absicht. Sobald Zweifel auftauchen, verschiebt sich der Blickwinkel. Mit dieser Verschiebung werden die Grauzonen deutlicher sichtbar. Sie symbolisieren Verwirrung und emotionale Unruhe, die sich dem Zentrum annähern.
Kleine rote Akzente markieren Momente der Angst, die aus dem Unterbewusstsein aufsteigen und die Konzentration stören können. Die grüne Linie stärkt die Absicht und unterstützt den Wunsch, voranzukommen, und hilft so, auf dem eingeschlagenen Weg zu bleiben.
Konstantin Danilov
Georgien
Referenzen
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Konstantin Danilov (auch bekannt als Zmogk) ist ein in Moskau geborener Maler und Wandmaler, der in Athen lebt und arbeitet. Seine künstlerische Praxis entwickelte sich aus frühen Arbeiten im russischen Graffiti-Bereich der 1990er Jahre und verlagerte sich später hin zur Ateliermalerei, wo Farbe und Struktur zu primären Werkzeugen zur Erforschung innerer Zustände wurden, die durch gelebte Erfahrungen geprägt sind.
Seine Arbeiten konzentrieren sich auf Grenzbereiche: zwischen innerer und äußerer Erfahrung, Stabilität und Spannung, Anpassung und Verlust. Mithilfe geschichteter Farbfelder, halbabstrakter Landschaften und zurückhaltender figurativer Spuren untersucht er Momente fragilen Gleichgewichts, stillen Drucks und psychologischer Übergänge im Laufe der Zeit.
Ein wiederkehrendes Stilmittel in seiner Praxis ist der „aktive Perimeter“, bei dem die Ränder der Leinwand eher als emotionale Membran denn als neutraler Rahmen fungieren. Farbe wirkt nicht dekorativ, sondern als Träger von Druck, Erinnerung und langsamer Transformation und lädt so zu einem anhaltenden und aufmerksamen Dialog mit dem Betrachter ein.
Seine Arbeiten konzentrieren sich auf Grenzbereiche: zwischen innerer und äußerer Erfahrung, Stabilität und Spannung, Anpassung und Verlust. Mithilfe geschichteter Farbfelder, halbabstrakter Landschaften und zurückhaltender figurativer Spuren untersucht er Momente fragilen Gleichgewichts, stillen Drucks und psychologischer Übergänge im Laufe der Zeit.
Ein wiederkehrendes Stilmittel in seiner Praxis ist der „aktive Perimeter“, bei dem die Ränder der Leinwand eher als emotionale Membran denn als neutraler Rahmen fungieren. Farbe wirkt nicht dekorativ, sondern als Träger von Druck, Erinnerung und langsamer Transformation und lädt so zu einem anhaltenden und aufmerksamen Dialog mit dem Betrachter ein.