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In der HEAD-Serie repräsentieren die „Köpfe“ den ständigen Versuch, über das Offensichtliche hinauszublicken, nach einem Licht zu suchen, das selbst in der ständigen Suche des Menschen immer präsent und grundlegend ist.
Für mich markiert HEAD einen Moment der Wiedergeburt, in dem Geste, Zeichen und Licht zu einer neuen Form der Kommunikation verschmelzen und konzeptuelle Sprache mit der visuellen Kraft von Skulptur und Zeichnung verbinden. Der Kopf… wird als wandelbarer und grenzenloser Raum beschrieben, eine Form, die sowohl physische als auch symbolische Bedeutungen in sich birgt. Er ist nicht bloß ein anatomisches Element, sondern ein komplexes Gebiet, in dem Materie und Denken zusammentreffen und einen Ur-Archetypus verkörpern.
Es sind keine Porträts, sondern visionäre Bilder, die Geisteszustände, innere Spuren, tiefgreifende Schwingungen bewahren; sie wirken wie sensible Steine, die eine humanoide Struktur beibehalten, sich aber futuristischen Bezügen öffnen, zwischen fossiler und posthumaner Gestalt.
Luigi Bellinzoni verwendet Tusche, Graphit, Emaille, Kohle und Acryl auf Papier und Baumwolle, nachdem er in Rom und London am Chelsea College of Art ausgebildet wurde. Sein Werk vereint kalligrafische Tradition, handwerkliche Gestik und Konzeptkunst und spielt beständig mit Materie und Geist in einer unaufgelösten Spannung. Durch lebendige Striche und Oberflächen sucht er nach einem fragilen Gleichgewicht zwischen Körperlichkeit und spiritueller Sehnsucht. Seine Arbeiten vermitteln eine subtile Unruhe und ein unstillbares Verlangen nach der Wiederherstellung einer ursprünglichen Einheit und bieten Erlebnisse intensiver emotionaler Auseinandersetzung.