Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
- Größe : 15x16,9in
Über das Werk
In meinem Gemälde habe ich die Dualität menschlicher Gefühlszustände erforscht und eine Figur dargestellt, die buchstäblich in ihre innere Welt zwischen den Gischtschichten des Wassers blickt, ein Symbol der Inspiration und des Traums.
Die Berührung der Hände, die das Gesicht bedecken und freigeben, drückt den Wunsch aus, die intimsten Gefühle zu verbergen und gleichzeitig zu offenbaren.
Die Schönheit, die nicht um Erlaubnis fragt.
In dieser Venus… gibt es keine ferne, marmorne Göttin. Es gibt Fleisch, es gibt Hitze, es gibt Stolz.
Es ist eine Figur, die verführt, nicht um zu gefallen, sondern weil sie existiert.
Der Blick ist ruhig, aber nicht ergeben. Der Körper ist nackt, aber nie entblößt: Er ist Herr seiner selbst.
Ich wollte ihr ihre Menschlichkeit zurückgeben, sie aus dem mythologischen Rahmen befreien und sie in eine irdische, fast intime Dimension zurückführen.
Das Licht formt sie, idealisiert sie jedoch nicht.
In Öl gemalt, mit einer Balance zwischen Sanftheit und Kraft, ist diese Venus eine stille Erklärung: Schönheit ist auch Stärke.
Die Berührung der Hände, die das Gesicht bedecken und freigeben, drückt den Wunsch aus, die intimsten Gefühle zu verbergen und gleichzeitig zu offenbaren.
Die Schönheit, die nicht um Erlaubnis fragt.
In dieser Venus… gibt es keine ferne, marmorne Göttin. Es gibt Fleisch, es gibt Hitze, es gibt Stolz.
Es ist eine Figur, die verführt, nicht um zu gefallen, sondern weil sie existiert.
Der Blick ist ruhig, aber nicht ergeben. Der Körper ist nackt, aber nie entblößt: Er ist Herr seiner selbst.
Ich wollte ihr ihre Menschlichkeit zurückgeben, sie aus dem mythologischen Rahmen befreien und sie in eine irdische, fast intime Dimension zurückführen.
Das Licht formt sie, idealisiert sie jedoch nicht.
In Öl gemalt, mit einer Balance zwischen Sanftheit und Kraft, ist diese Venus eine stille Erklärung: Schönheit ist auch Stärke.
Marco Lombardo
Italien
Referenzen
- Arbeitet auf Kommission
Marco Lombardo ist ein italienischer Künstler aus Kalabrien, der vor Kurzem nach fast sieben Jahren in England zurückgekehrt ist. Er ist auf Ölmalerei spezialisiert, verwendet aber auch Techniken wie Aquarell, um Träume, Erinnerungen und Leidenschaften zu erzählen.
Seine Werke entstehen aus dem Wunsch, die Schönheit, die man in Museen und an exklusiven Orten bewundert, in die eigenen vier Wände zu bringen, wobei er der klassischen Welt, der griechischen und römischen Kultur, der Mythologie und Details, die oft stille Geschichten bergen, besondere Aufmerksamkeit schenkt.
Mit Ausstellungen in London und Rom teilt Marco eine intime und zeitlose Vision, in der jedes Gemälde zu einem Fragment ewiger Schönheit wird.
Seine Werke entstehen aus dem Wunsch, die Schönheit, die man in Museen und an exklusiven Orten bewundert, in die eigenen vier Wände zu bringen, wobei er der klassischen Welt, der griechischen und römischen Kultur, der Mythologie und Details, die oft stille Geschichten bergen, besondere Aufmerksamkeit schenkt.
Mit Ausstellungen in London und Rom teilt Marco eine intime und zeitlose Vision, in der jedes Gemälde zu einem Fragment ewiger Schönheit wird.