Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Maria bostrom
Details zum Werk
- Technik : Acryl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Holz. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 62,2x55,1in
Über das Werk
Mit fließenden Acrylfarben habe ich meine Gefühle in abstrakte Formen und sanfte Farbtöne gegossen und so Ruhe und Besinnung gefördert. Dieses Werk fängt das sanfte Spiel von Licht und Schatten ein und verkörpert eine heitere und zugleich geheimnisvolle Energie. Es verleiht jedem Raum eine wohltuende, kontemplative Atmosphäre – wie ein stiller Moment der Morgendämmerung, der den Nebel durchbricht und die Seele für subtile Schönheit öffnet.
Maria bostrom
Schweden
Referenzen
- Ausgewählte:r Künstler:in
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Ich wurde in Jakobstad, Finnland, geboren, wo ich schon früh eine starke Verbindung zur Kunst entwickelte, da ich viel Zeit im Atelier meines Onkels, des Künstlers Bo Aurens, verbrachte. Nach meinem Studium am Kunstprogramm der Västra Nyland änderte sich mein Weg mit meinem Umzug nach Hongkong im Jahr 1989. Die dort verbrachten Jahre, verbunden mit ausgedehnten Reisen, erweiterten meinen Horizont grundlegend und lenkten meine künstlerische Praxis hin zur Abstraktion.
Meine Rückkehr nach Skandinavien im Jahr 1997 markierte eine neue Phase meiner künstlerischen Forschung, die sich auf Energie, Schwingung und spirituelle Erkundung durch Geste und Farbe konzentrierte. Seit 2017 wurden meine Arbeiten international in Einzel- und Gruppenausstellungen präsentiert, darunter Projekte wie Trinus, Ma und Zanshin, sowie in Zusammenarbeit mit Galerien, Messen und interdisziplinären Projekten.
Auch heute noch entwickelt sich meine künstlerische Praxis durch einen fortlaufenden Dialog zwischen Erinnerung und Transformation weiter, wobei Form und Farbe zu Werkzeugen werden, um das zu erforschen, was jenseits des Sichtbaren liegt.
Meine Rückkehr nach Skandinavien im Jahr 1997 markierte eine neue Phase meiner künstlerischen Forschung, die sich auf Energie, Schwingung und spirituelle Erkundung durch Geste und Farbe konzentrierte. Seit 2017 wurden meine Arbeiten international in Einzel- und Gruppenausstellungen präsentiert, darunter Projekte wie Trinus, Ma und Zanshin, sowie in Zusammenarbeit mit Galerien, Messen und interdisziplinären Projekten.
Auch heute noch entwickelt sich meine künstlerische Praxis durch einen fortlaufenden Dialog zwischen Erinnerung und Transformation weiter, wobei Form und Farbe zu Werkzeugen werden, um das zu erforschen, was jenseits des Sichtbaren liegt.