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In dieser Arbeit habe ich ein Textil namens „Koko dunda“ mit Skulpturen kombiniert, um ein Gefühl von Kontinuität und Einheit zu erzeugen.
Dieser Stoff stammt ursprünglich aus Burkina Faso und hieß früher in der Malinké-Sprache „tchiè ti barala“ („Dein Mann arbeitet nicht“). In Afrika wird oft anhand der Kleidung beurteilt, ob ein Mann für seine Frau sorgt. Daher wurde dieser Stoff von den unteren Gesellschaftsschichten getragen. In der burkinischen… Mode erlebte er eine Renaissance, und so entschied ich mich, mit meiner Technik ein schönes Kleidungsstück daraus zu kreieren.
Die Färber verwendeten eine Palette von fließenden Farben und ließen sich dabei von überlieferten Techniken inspirieren, um mit Sicherheit die Dynamik und Tiefe unserer Traditionen widerzuspiegeln.
Die Skulpturen veranschaulichen Individualität innerhalb kollektiven Zusammenhalts.
In einem Wohnhaus platziert, vermittelt dieses Kunstwerk eine Atmosphäre der Ruhe und regt zur Reflexion über den Platz jedes Einzelnen im größeren Gefüge der Gesellschaft an.
Mohamed Lamine Sylla, dessen Wurzeln im Möbelbau und Lichtdesign liegen, verwendet gekonnt recyceltes, mit Ölfarbe bemaltes Holz. Seine Techniken, die Gegensätze und ökologische Verantwortung aufgreifen, verschmelzen wiederverwendete Objekte, Gemälde und Möbel zu durchdachten, dreidimensionalen Kompositionen. Seine Werke laden zur kontemplativen Auseinandersetzung mit Liebe, Spiritualität und Umweltschutz ein. Da er schon sehr lange eine Leidenschaft für die Fotografie hegt, beschloss er im Jahr 2025, seine Leidenschaft durch die schönsten Aufnahmen, die er einige Jahre zuvor gemacht hatte, mit anderen zu teilen.