Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Dieses Porträt versucht nicht, ein Gesicht darzustellen, sondern einen Zustand.
Die Gestalt taucht aus Schichten kalter, grünlicher Farbe auf, als ob Identität nicht etwas Feststehendes wäre, sondern etwas, das über die Zeit Bestand hat.
Der direkte Blick stellt nicht in Frage, sondern begleitet.
Es gibt keine heroischen Gesten oder expliziten Dramen; es gibt Präsenz.
Was bleibt, zeugt von intimer Erinnerung, von dem, was weder Erklärung noch… Lärm zum Sein benötigt.
Patricia Colmeiro arbeitet mit der menschlichen Figur als einem Raum der Präsenz und der Stille.
Mithilfe von Ölmalerei und Lasurtechniken gestaltet er Gesichter, die keine spezifische Identität, sondern vielmehr einen inneren Zustand widerspiegeln. Die Farbe wird geschichtet und abgetragen, wodurch in sich geschlossene Figuren sichtbar werden, gezeichnet von Zeit und Bewusstsein.
Ihre Arbeiten bewegen sich in einem intimen und kontemplativen Raum, in dem Gestik auf ein Minimum beschränkt ist und die Intensität durch den Blick und die bemalte Oberfläche getragen wird. Für sie ist Malen ein Akt des Zuhörens.