Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
16 x 20 in
Über das Werk
Wir alle stammen aus Familien mit Migrationsgeschichte. Ich bin selbst Emigrant. 1947 wären meine Großeltern beinahe bei der Überfahrt über das Mittelmeer ertrunken, als sie in Frankreich Zuflucht suchten. Ihre Geschichte prägt mein Werk bis heute.
Doch Migration ist zwar natürlich, aber selten sanft. Entwurzelung kann Ungerechtigkeit bedeuten, tägliches Ausprobieren in unbekanntem Terrain, Verlust, Angst, Durchhaltevermögen – und manchmal auch… Hoffnung und unerwartete Freude. Jeder Vertriebene trägt seine eigene Geschichte in sich.
In diesen Gemälden greife ich auf die harten Konturen und die utopische Geometrie der Moderne zurück, ebenso wie auf Luftaufnahmen von Grenzen, Lagern, Straßen, Meeren und Stränden. In diese abstrakten Strukturen füge ich kleine Migrantenfiguren ein. Aus der Ferne mögen die Werke formal, fast schematisch wirken. Aus der Nähe betrachtet, erscheinen sie jedoch voller individueller Lebenswege.
Das Raster vermittelt Ordnung, Autorität und Planung.
Die Figuren zeugen von Verletzlichkeit, Improvisation und Überleben.
Abstraktion wird zu einer Bühne, auf der menschliche Bewegung wieder auftaucht.
Pierre Leichner, dessen Hintergrund sowohl in der Medizin als auch in der bildenden Kunst wurzelt, arbeitet mit Skulptur, Malerei, Installation, BioArt und Video und verbindet dabei wissenschaftliche Forschung mit poetischer Sensibilität. Seine Technik umfasst organische Materialien, vielschichtige Abstraktion und zeitbasierte Prozesse, wobei er oft Naturphänomene als Mitwirkende einbezieht. Verspieltheit und Überraschung weichen durch partizipative Arbeiten einer tieferen ökologischen und gesellschaftspolitischen Bedeutung. Pierres Kunst evoziert Verletzlichkeit und Widerstandsfähigkeit und regt gleichzeitig zum Nachdenken an sowie zu einem tiefen Gefühl der Verbundenheit zwischen Menschheit, Natur und Gemeinschaft.