Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Renzo Buggiani
Details zum Werk
- Technik : Acryl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 11,8x11,8in
Über das Werk
„Rot 2“ setzt die mit „Rot 1“ begonnene Reise fort und vertieft meine Auseinandersetzung mit der Kraft reiner Farbe und ihrer Fähigkeit, einen Innenraum zu gestalten. Auch hier arbeite ich mit subtilen Schichtungen: Gelber Ocker, transparentes Weiß und eine braune Lasur bereiten den Boden dafür, dass das Rot atmen und seine feinsten Nuancen offenbaren kann.
In diesem zweiten Werk durchdringt das Licht die Oberfläche horizontal und verwandelt das… Rot in ein offenes, lebendiges, fast pulsierendes Feld. Das zentrale, leicht versetzte Rechteck drängt sich nicht auf, sondern tritt hervor. Es ist eine stille Präsenz, die Tiefe suggeriert, eine Form, die eher durch Subtraktion als durch Kontrast entsteht.
„Red 2“ ist ein Moment der Ruhe und Spannung zugleich, ein Gleichgewicht zwischen Materie und Transparenz. Es ist eine Einladung, in die Schwingung der Farbe einzutauchen, in ihre Urkraft, in ihre Fähigkeit, einen mentalen und meditativen Raum zu schaffen.
In diesem zweiten Werk durchdringt das Licht die Oberfläche horizontal und verwandelt das… Rot in ein offenes, lebendiges, fast pulsierendes Feld. Das zentrale, leicht versetzte Rechteck drängt sich nicht auf, sondern tritt hervor. Es ist eine stille Präsenz, die Tiefe suggeriert, eine Form, die eher durch Subtraktion als durch Kontrast entsteht.
„Red 2“ ist ein Moment der Ruhe und Spannung zugleich, ein Gleichgewicht zwischen Materie und Transparenz. Es ist eine Einladung, in die Schwingung der Farbe einzutauchen, in ihre Urkraft, in ihre Fähigkeit, einen mentalen und meditativen Raum zu schaffen.
Renzo Buggiani
Italien
Referenzen
- Lokaler Künstler
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Ich bin ein autodidaktischer Maler, und was mich auszeichnet, ist mein freier und instinktiver Umgang mit Farbe, die ich in meinen Arbeiten schichtweise gestalte, um dichte Texturen und dicht bevölkerte Stadtlandschaften zu erzeugen. Ich begann mit eher spontanen und unbeschwerten Werken und entwickelte mich dann hin zu einem bewussteren und kritischeren Ansatz. Gleichzeitig erkunde ich die Abstraktion mit von Pollock und Rothko inspirierten Werken. Meine Städte sind aus abstrakten Grundlagen geboren. Die Stadt als komplexer Organismus, der die Widersprüche unserer Zeit widerspiegelt. Meine Serien erforschen drei große Fragilitäten: die Anfälligkeit der Städte für den Klimawandel, die Wunden, die der Mensch durch Kriege und manipulierte Ideologien zufügt, und die Ungleichheiten zwischen glitzernden Zentren und vergessenen Randgebieten. Ich male universelle, nicht-geografische Städte als Metapher für die menschliche Existenz: Orte, die die Hoffnungen, Narben und Spannungen unserer Zeit in sich tragen.