Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf festem Untergrund. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
15,7 x 15,7 in
Über das Werk
Kunstwerk, das auf einer Keramikplatte in ihrer natürlichen Farbe (Ton) geschaffen wurde.
In diesem Werk wollte ich die Lebenskraft einfangen, die inmitten von Widrigkeiten entsteht. Mit fließenden Linien und warmen Tönen evoziert sie eine Landschaft im Wandel. Jeder Ast symbolisiert Widerstandskraft und Wiedergeburt, während der Hintergrund eine traumhafte und geheimnisvolle Atmosphäre widerspiegelt. Ich wünsche mir, dass Sie die erneuernde Energie… und die Verbindung zwischen Natur und Spiritualität spüren, wenn Sie dieses Werk in Ihren Räumlichkeiten haben.
Schwarze, verzweigte Bäume erheben sich aus einem wasserreichen Horizont unter einem erdig-goldenen Himmel: Stämme mit tiefem Relief, schlanke Zweige voller leuchtend grüner Knospen, die neues Leben und Hoffnung in der kargen Landschaft symbolisieren. Ein Hintergrund aus fließenden Farbflecken, wässrigen Texturen und schimmerndem Gold vermittelt melancholische Ruhe und subtile Vitalität. Eine reichhaltige Mischtechnik (Acryl, Aquarell, Öl, Tusche) auf einer natürlichen Tonplatte schafft eine einzigartige, haptische Oberfläche.
Ich bin Autodidaktin in der Malerei. Meine Techniken verbinden Abstraktion, Symbolik und Konzeptualisierung und erschaffen so imaginäre Figuren und Gesichter, die einer kreativen Anarchie entspringen. Meine Werke laden zu einer offenen und subjektiven Interpretation ein; ich möchte durch meine Kunst ein Gefühl der Suche vermitteln und interessiere mich für die vielfältigen Emotionen, die in jedem Betrachter tiefgründige Reflexionen auslösen.
Manche Gemälde entstehen aus einem inneren Bild, andere aus einem Impuls, wieder andere aus einer Idee. Meine Werke erzählen von Figuren, Gesten und Symbolen. Manchmal sind es Menschen. Manchmal Zweige. Oder Erinnerungen, die keinen Namen haben. Ich arbeite mit dem, was ich gerade zur Hand habe, oder mit Bildern, die nicht existieren. Manchmal ist das Gemälde nicht schön, aber es weckt Emotionen und eröffnet unterschiedliche Sichtweisen. Mich interessieren Identität, der Lauf der Zeit und die unvollkommene Schönheit des Alltags. Jedes Stück spiegelt einen Teil meiner inneren Welt wider, die ich zu entdecken versuche.