Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 23,6x39,4in
Über das Werk
Ein Lichtstrahl durchbricht die Dunkelheit und verkündet die Ankunft von La Bestia. Über den Gleisen erhebt sich ein Kreuz als Schwelle zwischen Erlaubtem und Verbotenem, zwischen Glauben und Verdammnis. Das Bild verkörpert das Paradox des Migranten: eine vom Gesetz kriminalisierte Figur und zugleich Symbol einer radikalen Suche nach Freiheit.
Hier wird der Akt der Grenzüberschreitung untrennbar mit dem Akt des Glaubens verbunden. Das Gemälde suggeriert,… dass Glaube, ob religiös, existenziell oder aus Überlebensgründen geboren, nicht in den Bereich der Ordnung gehört, sondern in die Geste des Grenzüberschreitens. Die Grenze ist mehr als ein Territorium, sie ist ein Konzept: ein Konstrukt, das Körper, Wünsche und Möglichkeiten trennt. Das Leuchten des Kreuzes bietet keine Erlösung, sondern nur Bewusstsein; die Erkenntnis, dass diese Linie, ob durch eine Schiene oder eine Karte gezogen, nicht Gut von Böse trennt, sondern ihre gemeinsame Zerbrechlichkeit offenbart.
Hier wird der Akt der Grenzüberschreitung untrennbar mit dem Akt des Glaubens verbunden. Das Gemälde suggeriert,… dass Glaube, ob religiös, existenziell oder aus Überlebensgründen geboren, nicht in den Bereich der Ordnung gehört, sondern in die Geste des Grenzüberschreitens. Die Grenze ist mehr als ein Territorium, sie ist ein Konzept: ein Konstrukt, das Körper, Wünsche und Möglichkeiten trennt. Das Leuchten des Kreuzes bietet keine Erlösung, sondern nur Bewusstsein; die Erkenntnis, dass diese Linie, ob durch eine Schiene oder eine Karte gezogen, nicht Gut von Böse trennt, sondern ihre gemeinsame Zerbrechlichkeit offenbart.
Roberto Arambula
Deutschland
Referenzen
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Roberto Arambula, ein autodidaktischer Künstler mit früher Ausbildung am Hospicio Cabañas und der Art Students League of New York, arbeitet hauptsächlich mit Ölmalerei, Installationen und Performances, bereichert durch einen Hintergrund im Wirtschaftsingenieurwesen. Meisterhaft setzt er dichte Schwarz-Weiß-Paletten ein, entweder in konventionellen Öltechniken oder in der energetischen Fließfähigkeit von Lack und Tropfen, und balanciert atmosphärischen Realismus mit abstrakten Gesten. Seine Kunst zielt nicht auf Repräsentation, sondern auf die Offenbarung der Einheit von Materie, Energie und Bewusstsein und zieht den Betrachter in tiefe Reflexion und immersive emotionale Resonanz, die Stille, Transformation und die Fülle der Existenz hervorruft.