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In diesem Werk wollte ich Spider-Man als Symbol für Widerstandsfähigkeit, Recycling und Wiedergeburt darstellen. Die Figur des Helden besteht vollständig aus Stahl, der aus Industrieabfällen gewonnen wurde – Materialien, die in ihrem vorherigen Leben dem Vergessen anheimfallen sollten, hier aber eine neue Form und Bedeutung erhalten.
Ich entschied mich, ihn in einer abstrakten, von New York inspirierten Stadt anzusiedeln,… die aus einem Ineinandergreifen von Linien und Primärfarben – Rot, Blau und Gelb – besteht und Energie, Chaos und urbane Dynamik vermittelt. Der Stahl mit seinem Glanz und seiner Textur bildet einen Kontrast zu den leuchtenden Farben und wird so zum verbindenden Element zwischen dem Superhelden und der ihn umgebenden Metropole.
Für mich ist Spider-Man nicht nur eine Comicfigur, sondern eine Metapher für den modernen Menschen, der es – wie das Metall, aus dem er gemacht ist – schafft, sich immer wieder neu zu erfinden und selbst inmitten des Abfalls und der Komplexität der modernen Stadt Stärke zu finden.
Silvana Di Vora, eine autodidaktische Künstlerin, verwendet Aquarell, Acryl auf Leinwand und Restmaterialien, um Werke voller Licht und Bewegung zu schaffen. Sie experimentiert mit figurativer und abstrakter Kunst, verwendet schnelle Pinselstriche und intensive Monochrome und hebt die Dreidimensionalität und Leuchtkraft unerwarteter Details hervor. Ihre oft melancholischen und dynamischen Werke vermitteln, dass selbst aus der Dunkelheit intensives Licht und leuchtende Farben entstehen können, die dem Betrachter Vitalität und Hoffnung vermitteln.