Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Isoliertes Polystyrol auf Plexiglas, Acrylfarben, Holzrahmen.
Ziel der Arbeit ist es, das Konzept der geistigen Befreiung visuell und symbolisch darzustellen.
Der Mann ist im Akt des Loslassens von Gedanken, Sorgen und geistigen Einschränkungen dargestellt. Es ist keine ermüdende Aktion, lassen Sie einfach los und lassen Sie sich von einer leichten Brise von dem befreien, was uns mental belastet.
„Free Your Mind“ ist eine Einladung, die Grenzen… Ihres Geistes zu überwinden, einschränkende Gedanken loszulassen und eine neue Freiheit des Denkens und Seins zu genießen. Diese visuelle Darstellung ist eine Einladung, nach der eigenen inneren Wahrheit zu suchen, indem man die mentalen Ketten öffnet, die die volle persönliche Erfüllung verhindern. Nichts hält uns auf, lassen Sie sich einfach dem Wind hingeben.
« "Jede Arbeit bietet dem Betrachter ein gewundenes Spiel von Formen, die sich immer voneinander unterscheiden, geteilt durch Risse, die sich endlos durch die gesamte Arbeit ziehen." »
Simone Parri, eine italienische Malerin und Bildhauerin, hat in ganz Italien ausgestellt. Seine Werke befinden sich auch in mehreren Privatsammlungen in den USA. Parri nähert sich der Kunst mit der Philosophie, dass es nicht darum geht, einen leeren Raum mit einem Formular zu füllen, sondern einem bereits existierenden Formular einen leeren Raum hinzuzufügen. Er zerlegt jede Form oder Gestalt, setzt sie dann wieder zusammen und fügt „die Leere“ hinzu. Die Skulpturen bestehen aus Kunststoffpolymeren, die auf Plexiglas montiert / aufgehängt sind.