Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk ohne festen Untergrund. Spannen und/oder Rahmung auf Anfrage.
Größe :
16,5 x 19,7 in
Über das Werk
Ich bin begeistert von der Leuchtkraft der Farben. Vom Zeichnen mit Wachsmalstiften. Ich liebe, wie die Stifte auf Papier leuchten. Ich liebe die strahlenden Farben. Ich liebe Sonnenauf- und -untergänge, die Natur, die Luft, das Licht.
Sitora Brejneva ist eine interdisziplinäre Künstlerin und Forscherin aus Usbekistan im Bereich der Datenkunst. Ihre Arbeit bewegt sich an der Schnittstelle von zeitgenössischer Kunst, Kulturwissenschaften und visuellem Storytelling. In ihren Werken kombiniert sie verschiedene Medien, textile Interventionen, Grafiken, Installationen und digitale Prozesse zu vielschichtigen visuellen Systemen, die die psychologischen und sozialen Aspekte menschlicher Erfahrung erforschen. Brejnevas Projekte thematisieren Freiheit und Einschränkung, die Normalisierung von Krisen, Angst, Isolation, innere Widerstandsfähigkeit und persönliche Stärke. Sie nähert sich diesen Themen nicht als direkten Aussagen, sondern als Erfahrungsräumen, in denen die Betrachter sich mit ihren eigenen inneren Zuständen auseinandersetzen. Ihre Arbeit bewegt sich in Ausstellungs-, Residenz- und institutionellen Kontexten und entwickelt sich oft zu serienbasierten Projekten, die materielles Handwerk mit technologischen und datengetriebenen Methoden verbinden.