Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Digital auf Metall , Alu-Dibond
- Verarbeitung : Gerahmt
- Größe : 39,4x39,4in
- Auflage : Editionen vergriffen (10 / 10)
- Artist's proof : 1
- Hors commerce : 10
Über das Werk
In diesem Werk erforsche ich den Moment zwischen Ruhe und Bewegung. Fließende Linien aus Blau, Silber und warmen Goldtönen verdichten sich zu einer spiralförmigen Struktur, die zugleich sanft und kraftvoll wirkt. Mich interessiert die Spannung, die entsteht, wenn sich Ordnung und Dynamik begegnen – wenn Formen scheinbar gleiten und sich doch gegenseitig halten.
Die Oberfläche erinnert bewusst an textile oder metallische Strukturen, ohne eindeutig… greifbar zu sein. Dadurch bleibt Raum für eigene Assoziationen: Strömung, Energie, Atem oder innere Bewegung. Das Bild ist nicht als Abbild gedacht, sondern als Einladung zur stillen Betrachtung.
Ich verstehe dieses Werk als eine visuelle Meditation über Balance, Tiefe und kontinuierlichen Wandel.
Die Oberfläche erinnert bewusst an textile oder metallische Strukturen, ohne eindeutig… greifbar zu sein. Dadurch bleibt Raum für eigene Assoziationen: Strömung, Energie, Atem oder innere Bewegung. Das Bild ist nicht als Abbild gedacht, sondern als Einladung zur stillen Betrachtung.
Ich verstehe dieses Werk als eine visuelle Meditation über Balance, Tiefe und kontinuierlichen Wandel.
Tarik Natur
Deutschland
Referenzen
- In Galeriekurationen vorgestellt
Meine künstlerische Reise begann in der Kindheit mit dem Zeichnen. Über viele Jahre hinweg arbeitete ich vor allem mit klassischen Zeichnungen und Porträts, um Ausdruck, Emotion und menschliche Präsenz zu erforschen. Dieses handwerkliche Fundament prägt meine Arbeit bis heute
Im Laufe der Zeit fand ich im Surrealismus meine künstlerische Sprache. In der digitalen Kunst entdeckte ich schließlich das Medium, das mir erlaubt, innere Zustände freier und vielschichtiger darzustellen. Meine Werke spiegeln die ungeordneten Gedanken in uns wider — Gedanken, die sich überlagern, widersprechen und Bedeutung in Fragmenten formen
Ein zentrales Element meiner Arbeiten ist der bewusste Einsatz kräftiger Farben. Farbe verstehe ich als Impuls für das menschliche Gehirn, als Auslöser von Wahrnehmung und Emotion. Lange Zeit arbeitete ich unabhängig, ohne meine Kunst über Plattformen anzubieten. Mit Singulart öffne ich diesen Weg nun bewusst und präsentiere meine Arbeiten erstmals in einem kuratierte
Im Laufe der Zeit fand ich im Surrealismus meine künstlerische Sprache. In der digitalen Kunst entdeckte ich schließlich das Medium, das mir erlaubt, innere Zustände freier und vielschichtiger darzustellen. Meine Werke spiegeln die ungeordneten Gedanken in uns wider — Gedanken, die sich überlagern, widersprechen und Bedeutung in Fragmenten formen
Ein zentrales Element meiner Arbeiten ist der bewusste Einsatz kräftiger Farben. Farbe verstehe ich als Impuls für das menschliche Gehirn, als Auslöser von Wahrnehmung und Emotion. Lange Zeit arbeitete ich unabhängig, ohne meine Kunst über Plattformen anzubieten. Mit Singulart öffne ich diesen Weg nun bewusst und präsentiere meine Arbeiten erstmals in einem kuratierte