Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Bleistift, Tusche auf Papier
- Verarbeitung : Rahmung auf Anfrage
- Größe : 14x17in
Über das Werk
Die Technik, mit der ich meine figurative Kunst nicht überarbeiten kann, besteht darin, mich ihrer Konstruktion zu nähern, indem ich sie in einheitlichen Ebenen oder Schichten aufbaue. Die erste Ebene ist eine schnelle intuitive Geste, die die Essenz der gesamten Pose umfasst. Es besteht die Tendenz, mehr Zeit mit detaillierten Merkmalen wie Gesicht, Händen und Füßen zu verbringen, mehr Aufmerksamkeit zu schenken. Ich denke, ein ausgewogenes und…
harmonisches Bild vermeidet diese Versuchungen. Nach Abschluss jeder weiteren progressiven Schicht und bevor ich die nächste auftrage, gibt es einen unmerklichen Moment, in dem ich mich frage: "Ist das alles, habe ich es?" Wenn die Antwort ja lautet, ist es Zeit, mit dem nächsten fortzufahren.
Wayne Traudt
Kanada
Referenzen
- International profiliert
- Erfahrener Künstler
- Gewinner eines Kunstpreises
« Die elegante Einfachheit meiner Figuren spiegelt meine Suche nach der wahrsten emotionalen und ästhetischen Form wider. Eine visuelle Sprache, die ich selbst nennen kann. »
Wayne Traudt ist ein preisgekrönter Künstler aus Kanada, dessen Gemälde national ausgestellt wurden, sowie in Portugal, den USA, Belgien, den Niederlanden, Deutschland, Ägypten, Frankreich, Rumänien, Indien usw. Die menschliche Form spielt eine zentrale Rolle in seinen Arbeiten und ist seine Hauptinspirationsquelle. Für Traudt zieht "die unendlichen Posen, die Vielfalt und die Schönheit des Körpers" seine Aufmerksamkeit ständig auf sich. Seine minimalistischen figurativen Kompositionen entstehen mit Acrylfarben, Pastellfarben und Tusche auf Papier oder Leinwand.