Une curation de Flavio Scaloni, Gallery Manager chez Galerie Lo Scalo – Le thème récurrent du baroque – caractérisé par la tension dramatique, l'opulence théâtrale, l'intensité émotionnelle et le jeu d'ombre et de lumière (clair-obscur) – est une source d'inspiration inépuisable. Il incarne des concepts tels que le pouvoir, la vanité (vanitas), la fugacité et le sublime. La profondeur psychologique et la mise en scène dramatique de ce style se prêtent parfaitement à une réinterprétation contemporaine. Depuis 1950, les artistes s'intéressent à l'héritage dramatique du baroque. En photographie, l'œuvre de Cindy Sherman, notamment ses Portraits historiques (fin des années 1980), parodie directement les poses spectaculaires et les costumes somptueux du portrait baroque, questionnant l'identité et les rôles de genre. En peinture, des artistes comme Kehinde Wiley utilisent l'échelle et les poses baroques pour ses portraits contemporains emblématiques, comme Napoléon menant l'armée dans les Alpes (2008). L'œuvre de Jeff Koons, avec ses surfaces dorées et son échelle grandiose, fait souvent écho à l'excès baroque. Ces artistes adaptent le grand récit et l'intensité émotionnelle du baroque pour explorer la culture et l'identité modernes. Cette sélection célèbre l'héritage de la mise en scène dramatique, de la richesse des détails et de la puissance émotionnelle de l'art contemporain mondial.