Une curation de Flavio Scaloni, Gallery Manager chez Galerie Lo Scalo – Le thème de la soie est une riche source d'inspiration car il incarne une dualité : une matière au luxe sensuel et à la signification historique profonde. Elle symbolise l'élégance, l'opulence et la fragilité de la vie, tout en représentant l'immense interconnexion des cultures à travers l'ancienne Route de la Soie. Psychologiquement, la soie peut évoquer le confort, le désir ou la fragilité. Dans l'art contemporain, les artistes l'ont réévaluée comme matériau et métaphore. Après 1950, les artistes ont commencé à utiliser les textiles et les tissus comme moyen d'expression au-delà de la peinture traditionnelle. Les Combines de Robert Rauschenberg, comme Bed (1955), intégraient des tissus pour brouiller la frontière entre peinture et sculpture. Sonia Delaunay a beaucoup travaillé la soie pour intégrer les principes du cubisme aux textiles et aux arts décoratifs. Le photographe de renommée mondiale Irving Penn, connu pour ses portraits emblématiques, a souvent photographié les tissus d'une manière qui célébrait la matière elle-même. Ses portraits mettent fréquemment en valeur une texture semblable à la soie, soulignant sa valeur culturelle. Cette collection explore la beauté multiforme et le symbolisme de la soie, de sa forme matérielle à sa résonance historique et métaphorique.