En tant qu'artiste abstrait, je travaille de l'intérieur vers l'extérieur. Mon processus est intuitif, brut et ancré dans la vérité émotionnelle. Chaque tableau naît d'une conversation entre des parties de moi-même, entre tension et libération, entre le visible et le ressenti. J'utilise des techniques mixtes pour superposer sens et texture, laissant chaque œuvre évoluer de manière organique jusqu'à ce qu'elle parle de sa propre voix.

J'explore les nuances de l'expérience humaine à travers des couleurs vives, un coup de pinceau dynamique et des formes fluides. Mes peintures visent à susciter des émotions et à inviter à l'introspection. Travailler sous un pseudonyme me permet de conserver une plus grande liberté créative et une plus grande ouverture d'esprit, sans être entravée par des attentes ou des préjugés concernant mon vrai nom.

Au cœur de ma pratique se trouve la quête d'authenticité. Chaque œuvre est une expression spontanée et personnelle, révélant mes pensées et mes sentiments. Je canalise l'énergie du subconscient directement sur la toile, sans aucune planification, car je crois que c'est essentiel pour maintenir mon lien avec l'authenticité brute du processus créatif.

Mes peintures cherchent à équilibrer des moments de puissance brute avec des passages de calme contemplatif, reflétant le flux et le reflux du vécu. Cette interaction vise à inviter le spectateur à s'engager avec l'œuvre à un niveau profondément personnel.

Techniquement, j'utilise une gamme de techniques, allant de l'empâtement épais aux gestes fluides, pour imprégner mes formes abstraites de profondeur et de résonance émotionnelle.

J’espère que mon travail pourra créer des liens significatifs avec le spectateur, en le mettant au défi de projeter ses propres expériences et interprétations sur la toile.

Mais pour moi, l'expérience artistique ne doit pas s'arrêter à la toile. C'est pourquoi j'ai fondé le Mouvement Art Conditionnel Connectif (CCAM), dont l'objectif est de favoriser des liens humains authentiques, car je crois que c'est essentiel pour nourrir la condition humaine. Cette philosophie est au cœur de ma pratique artistique, qui cherche à créer un dialogue empathique entre l'artiste et le public.

Mon objectif est de créer des œuvres qui résonnent profondément, s'adressant directement au cœur et à l'esprit. À travers ces explorations spontanées et authentiques, j'invite chacun à se lancer dans un voyage de découverte de soi au cœur de mes peintures.