Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Le titre indique la signification du caractère écrit.
Cela s'écrit " 無 ", zéro.
Cette œuvre représente l'image d'une personne faisant Zazen, une formation à la méditation zen, essayant de se vider l'esprit et de se concentrer pour atteindre l'esprit zéro. Il l'a créé dans l'espoir de calmer l'esprit lorsque les gens se sentent dépassés, anxieux ou stressés.
Calligraphie japonaise originale sur papier chinois Xuan, réputé pour sa haute qualité… et sa texture douce et fine.
L'encre Sumi est fabriquée en frottant le bâton d'encre japonais traditionnel sur la pierre à encre pour créer la meilleure couleur avant d'écrire. Les pinceaux japonais qu'il utilise sont fabriqués à la main par des artisans, qui réalisent les lignes délicates de l'encre.
L'œuvre est lambrissée, soutenue par une planche de bois.
Des crochets en métal sont fixés à l'arrière et prêts à être accrochés au mur.
« Je trouve la fraîcheur et la beauté dans la vie quotidienne et j'essaie de l'exprimer à ma manière. »
Hiroshi Wada est un calligraphe contemporain installé à Kyoto, au Japon. Il a débuté sa formation en calligraphie à l'âge de cinq ans et, à trente ans, a approfondi ses études auprès de Ryosetsu Imai, maître renommé. Depuis 2017, Wada partage avec un public international des œuvres qui transcendent la calligraphie traditionnelle. Ses créations sont régulièrement présentées lors d'expositions individuelles et collectives, notamment aux États-Unis et en Europe.
L'art de Wada est un « art du trait » qui capture l'essence de la calligraphie traditionnelle tout en cherchant à la transcender. Sa création naît du néant. Il oublie les classiques, retrouve l'innocence et puise son inspiration dans la quiétude du zen.
Certaines de ses œuvres portent des traces d'usure. Lorsque ces marques involontaires se mêlent aux lignes intentionnelles, une profonde résonance naît. La frontière est ténue entre une telle œuvre qui sombre dans le déchet et une métamorphose miraculeuse en beauté – et Wada est convaincu que la véritable beauté réside précisément à cette frontière.
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Hiroshi Wada
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Hiroshi Wada, laissez-nous votre e-mail ici !
Vous souhaitez un encadrement sur-mesure pour cette oeuvre ?
Nous vous aiderons avec plaisir à réaliser l'encadrement de votre choix. Laissez-nous quelques informations sur les finitions que vous souhaiteriez pouvoir avoir. Nous vous ferons ensuite parvenir un devis dans les plus brefs délais.
Suivez Hiroshi Wada et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
ZERO_01
Hiroshi Wada
Faites glisser pour déplacer • Faites défiler pour zoomer • Faites pivoter avec les contrôles
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.