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Autres œuvres de Michel Devanakis
Détails de l'œuvre
- Technique : Huile, Collage sur Toile
- Finitions : Oeuvre sur châssis. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 31,5x39,4in
À propos de l'oeuvre
« Déesse de Minuit » représente le point de rencontre de mes pratiques numériques et traditionnelles. Cette œuvre est un voyage hybride, mêlant la précision du collage numérique à la profondeur tactile de la peinture à l'huile sur toile. En intégrant des motifs harmonieux de flore nocturne, de graines et d'anciens symboles célestes, j'ai créé un sanctuaire pour les heures les plus sombres. C'est un hommage à la continuité de la vie. Un rappel que…
la croissance et la beauté ne cessent pas avec le coucher du soleil, mais se transforment en un état d'être différent, plus mystérieux. Acquise par un collectionneur privé en France.
Michel Devanakis
Grèce
Références
- Travaille sur commande
Michel Devanakis est un peintre figuratif contemporain dont l'œuvre s'articule autour de l'idée de seuil : un état de tension intérieure où des forces opposées coexistent sans résolution.
Né de parents grecs au Cameroun et façonné par une vie au contact de différentes cultures, son œuvre témoigne d'un intérêt constant pour les frontières : entre visible et invisible, privé et public, contrôle et émergence.
Après plus de deux décennies passées dans le graphisme et l'illustration, il s'est entièrement consacré à la peinture en 2013. Cette expérience reste visible dans la précision de ses compositions et la clarté de sa structure visuelle.
Il élabore chaque tableau selon un processus qui va de la conception numérique à l'exécution directe. Il en résulte un équilibre maîtrisé entre intention et imprévisibilité, où chaque image maintient une tension sans forcer la résolution.
Installé en Grèce, son œuvre a été exposée à l'international et figure dans des collections privées à travers l'Europe.
Né de parents grecs au Cameroun et façonné par une vie au contact de différentes cultures, son œuvre témoigne d'un intérêt constant pour les frontières : entre visible et invisible, privé et public, contrôle et émergence.
Après plus de deux décennies passées dans le graphisme et l'illustration, il s'est entièrement consacré à la peinture en 2013. Cette expérience reste visible dans la précision de ses compositions et la clarté de sa structure visuelle.
Il élabore chaque tableau selon un processus qui va de la conception numérique à l'exécution directe. Il en résulte un équilibre maîtrisé entre intention et imprévisibilité, où chaque image maintient une tension sans forcer la résolution.
Installé en Grèce, son œuvre a été exposée à l'international et figure dans des collections privées à travers l'Europe.