Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Les chats se sont depuis longtemps introduits dans le monde de l’art, leur allure mystérieuse captivant les artistes depuis des siècles. Dans l’Égypte ancienne, ces divas à fourrure étaient traitées comme des rois, se pavanant comme des symboles de grâce et de protection. Ils apparaissaient fréquemment dans des sculptures et des peintures, côtoyant souvent des coudes (ou plutôt des pattes) avec des divinités comme Bastet.
Avance rapide jusqu’à… la Renaissance, et les chats volaient encore la vedette, apparaissant dans les scènes domestiques et les œuvres d’art religieuses. Léonard de Vinci ne pouvait s'empêcher de dessiner leurs mouvements fluides, tandis que les manuscrits médiévaux comportaient souvent des illustrations de chats effrontés dans les marges, preuve que même à cette époque, les chats étaient maîtres du mal.
À l’ère moderne, des artistes comme Édouard Manet et Théophile Steinlen ne se lassaient pas de nos amis félins. L'affiche emblématique « Le Chat Noir » de Steinlen capture l'esprit bohème du Paris du XIXe siècle, prouvant que les chats étaient (et sont toujours) les muses ultimes de l'inspiration artistique.
Je suis une artiste et photographe passionnée par l'art. histoire de l'art et photographie. Actuellement, je travaille avec la technologie artistique de l'IA, le collage numérique et le multimédia. Je fusionne mon amour pour l'art avec une technologie de pointe pour créer des œuvres d'art époustouflantes et innovantes. Ma profonde curiosité pour les possibilités de la technologie me pousse à repousser les limites de l'art traditionnel, en explorant de nouvelles façons de m'exprimer de manière créative. C'est un privilège de faire partie de ce domaine en croissance rapide, de collaborer avec d'autres artistes et de faire progresser le monde de l'art par l'éducation et la sensibilisation.
Avec une formation en photographie de mode et publicitaire, mon expertise en photographie et en histoire de l'art, ainsi qu'une compréhension approfondie de la théorie des couleurs me distinguent dans le monde de l'art. Je canalise ma passion pour la photographie dans des œuvres d'art IA, créant des pièces captivantes et innovantes qui reflètent ma perspective unique. Dévoué à repousser les limites de la créativité et de la technologie, j'explore continuellement de nouvelles frontières de l'art.
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Paul David Groocock
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Paul David Groocock, laissez-nous votre e-mail ici !
Vous souhaitez un encadrement sur-mesure pour cette oeuvre ?
Nous vous aiderons avec plaisir à réaliser l'encadrement de votre choix. Laissez-nous quelques informations sur les finitions que vous souhaiteriez pouvoir avoir. Nous vous ferons ensuite parvenir un devis dans les plus brefs délais.
Suivez Paul David Groocock et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
Catlike Impressions in a Colourful World
Paul David Groocock
Faites glisser pour déplacer • Faites défiler pour zoomer • Faites pivoter avec les contrôles
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.