Découvrir dans des intérieurs
Titre : Hortensia
Série : Deuxième tableau de la série Hortensia
Ce tableau s'inspire de la beauté sereine des hortensias japonais qui fleurissent sur les collines, insufflant leur présence délicate à la forme humaine. L'œuvre symbolise l'harmonie et l'interdépendance entre l'humanité et la nature, où les hortensias représentent la croissance, la transformation et la nature éphémère de la vie, des concepts ancrés dans la philosophie japonaise… du wabi-sabi.
Les textures oniriques et les tons doux évoquent à la fois la fragilité et la résilience, invitant le spectateur à réfléchir sur l'impermanence de la beauté et les émotions profondes que la nature inspire. La figure, partiellement masquée par les fleurs, semble incarner un état d'introspection et d'unité avec le monde naturel, brouillant les frontières entre le soi et l'environnement.
Cette pièce est une exploration de la gratitude, de la transformation et du lien durable que nous partageons avec les paysages en constante évolution de la vie.
Série : Deuxième tableau de la série Hortensia
Ce tableau s'inspire de la beauté sereine des hortensias japonais qui fleurissent sur les collines, insufflant leur présence délicate à la forme humaine. L'œuvre symbolise l'harmonie et l'interdépendance entre l'humanité et la nature, où les hortensias représentent la croissance, la transformation et la nature éphémère de la vie, des concepts ancrés dans la philosophie japonaise… du wabi-sabi.
Les textures oniriques et les tons doux évoquent à la fois la fragilité et la résilience, invitant le spectateur à réfléchir sur l'impermanence de la beauté et les émotions profondes que la nature inspire. La figure, partiellement masquée par les fleurs, semble incarner un état d'introspection et d'unité avec le monde naturel, brouillant les frontières entre le soi et l'environnement.
Cette pièce est une exploration de la gratitude, de la transformation et du lien durable que nous partageons avec les paysages en constante évolution de la vie.
- Technique : Huile sur Toile
- Finitions : Œuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 13,8x9,8in
Polina Te
Turquie
Polina Te, experte en peinture à l'huile, apporte à son travail une formation artistique académique russe. Son style allie magistralement réalisme et abstraction légère, en utilisant un mélange soigné d'intuition, de structure, d'harmonie des couleurs et de textures superposées pour plus de dynamisme et de profondeur. L'art de Te, chargé d'éléments de la nature et de la mythologie, révèle des thèmes de transformation, de passion et de découverte de soi, décrivant un équilibre élégant entre force et vulnérabilité, exprimant finalement la beauté tranquille de la vie.
Références
- Travaille sur commande