Découvrir dans des intérieurs
Autres œuvres de Zhanna Kondratenko
Détails de l'œuvre
- Technique : Huile sur Toile
- Finitions : Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 110x150cm
À propos de l'oeuvre
Un ciel d'un bleu profond s'étend sur la toile, ancré par un paysage urbain endormi et un horizon soudain d'un rose vif – comme un doux appel à la présence. Je l'ai peint pour rappeler que même dans l'immobilité, quelque chose commence. Le silence de la ville, le doux bourdonnement des lumières et la fine ligne de lumière évoquent un mouvement qui n'a pas encore eu lieu, mais qui se produira.…
Il s'agit de potentiel, de la beauté invisible qui réside dans les heures de silence. Une œuvre grand format qui équilibre espace, couleur et émotion.
• Huile sur toile (110х150 cm)
• Côtés peints en blanc clair
• Finition vernis satiné
• Signé des deux côtés, certificat d'authenticité inclus
• Entièrement prêt à être accroché, emballé en toute sécurité
• Semble plus nuancé et radieux en personne
Zhanna Kondratenko
Ukraine
Références
- Rayonnement international
- Repéré par des galeries d'art
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
« L'art est un lieu de contact émotionnel entre les gens. »
Je travaille principalement à l'huile et à l'aquarelle, explorant comment la lumière, le rythme et la texture peuvent transformer les émotions en formes. Mon univers visuel oscille entre paysages, villes, nénuphars, figures humaines et compositions abstraites, révélant à la fois calme et énergie.
Chaque toile est réalisée à la main : j'assemble le châssis à partir de barres de bois, je sélectionne le tissu, je le tends soigneusement et je construis la sous-couche. Ce processus physique est essentiel à mon travail : il me permet de ressentir pleinement la matière, donnant ainsi à chaque tableau son propre rythme et sa propre vitalité.
Au-delà du processus, je vois la peinture comme un dialogue évolutif – entre ce que je sais et ce que je continue à découvrir.
Mes œuvres ont été exposées en Ukraine et à travers l'Europe, et collectionnées par des amateurs d'art de près de trente pays. À travers chaque œuvre, je cherche à créer une résonance apaisante, un espace où le spectateur peut s'arrêter, ressentir et se connecter.