Découvrir dans des intérieurs
Autres œuvres de Zhanna Kondratenko
Détails de l'œuvre
- Technique : Huile sur Toile
- Finitions : Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 19,7x9,4in
À propos de l'oeuvre
« Mainly Cloudy » capture parfaitement cette ambiance : la ville se repose sous un ciel lourd, où les toits se fondent dans une palette feutrée de brun, de gris et de pierres chaudes. L'atmosphère est sobre, et c'est là toute sa force. Dans le silence de l'instant, les détails commencent à s'illuminer : la courbe d'un dôme, le rythme des fenêtres,… le subtil jeu de lumière.
Ce tableau invite à l'introspection, à trouver la paix non pas dans le soleil, mais dans l'ombre. Il invite le spectateur à s'arrêter et à simplement regarder.
• Huile sur toile
• Bords peints en blanc pour une finition propre
• Protégé par un vernis satiné
• Signé des deux côtés, certificat d'authenticité inclus
• Expédié prêt à être accroché, emballé en toute sécurité
Zhanna Kondratenko
Ukraine
Références
- Rayonnement international
- Repéré par des galeries d'art
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
« L'art est un lieu de contact émotionnel entre les gens. »
Je travaille principalement à l'huile et à l'aquarelle, explorant comment la lumière, le rythme et la texture peuvent transformer les émotions en formes. Mon univers visuel oscille entre paysages, villes, nénuphars, figures humaines et compositions abstraites, révélant à la fois calme et énergie.
Chaque toile est réalisée à la main : j'assemble le châssis à partir de barres de bois, je sélectionne le tissu, je le tends soigneusement et je construis la sous-couche. Ce processus physique est essentiel à mon travail : il me permet de ressentir pleinement la matière, donnant ainsi à chaque tableau son propre rythme et sa propre vitalité.
Au-delà du processus, je vois la peinture comme un dialogue évolutif – entre ce que je sais et ce que je continue à découvrir.
Mes œuvres ont été exposées en Ukraine et à travers l'Europe, et collectionnées par des amateurs d'art de près de trente pays. À travers chaque œuvre, je cherche à créer une résonance apaisante, un espace où le spectateur peut s'arrêter, ressentir et se connecter.