Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
Finizioni :
Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
Dimensioni :
22,8x22,8 in
Su quest'opera
Nel creare quest'opera d'arte, ho voluto catturare i momenti più crudi e intimi di quiete e riflessione. La scena raffigura una persona colta in un momento di contemplazione, che guarda da un corrimano, simbolo di luce di speranza e della complessità del pensiero interiore. Il mio uso di toni e sfumature tenui in acrilico esalta il senso di introspezione e la sottile tensione tra luce e ombra. Questo dipinto invita gli spettatori a fermarsi e a entrare… in contatto con i propri pensieri ed emozioni, irradiando un'energia calmante ma stimolante in qualsiasi spazio.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
Radicata in diverse forme d'arte, l'opera di Alejandra Patricia si basa principalmente su tecniche acriliche e a olio. I suoi paesaggi vividi sfruttano gesso e acrilico, mentre l'olio dà vita alle sue opere figurative, concentrandosi sul volto umano. Utilizzando queste tecniche, esplora aspetti filosofici e psicologici, creando un equilibrio tra stili astratti e figurativi. Ogni opera, ricca di emozioni, sottolinea la bellezza della natura e della femminilità, promuovendo al contempo diversità e tolleranza.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.