I came last night (n.726) - Dot Art series
Acrilico, Resina su Legno
20x16in
2.440 USD
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Alessio Mazzarulli
Italia
A proposito dell'artista
- Visibilità internazionale
- Preferito dalle gallerie
- Incluso nelle curatele delle gallerie
- Lavora su commissione
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Dettagli dell'opera
- Tecnica : Acrilico, Resina su Legno
- Finizioni : Opera su legno. Opera incorniciata.
- Dimensioni : 30,1x22,2in
Su quest'opera
This artwork is third work published in the new Dot Art series.
It was created by coloring 759 (23x33) small colored wooden discs.
The composition, created using an orderly grid, evokes modern pointillism and a textured version of pixel art.
The use of color is very balanced: the warm, earthy tones (orange, ochre, brown) that define the facial features emerge vibrantly against the cool, soothing turquoise of the background and lower section.
…
The result is a portrait that not only represents, but suggests: each element seems to convey a nuance of identity, a fragment of thought.
A work that invites the gaze to linger, to decipher, to feel.
It was created by coloring 759 (23x33) small colored wooden discs.
The composition, created using an orderly grid, evokes modern pointillism and a textured version of pixel art.
The use of color is very balanced: the warm, earthy tones (orange, ochre, brown) that define the facial features emerge vibrantly against the cool, soothing turquoise of the background and lower section.
…
The result is a portrait that not only represents, but suggests: each element seems to convey a nuance of identity, a fragment of thought.
A work that invites the gaze to linger, to decipher, to feel.
Alessio Mazzarulli
Italia
Credenziali
- Visibilità internazionale
- Preferito dalle gallerie
- Incluso nelle curatele delle gallerie
- Lavora su commissione
« L'arte serve a ricordare, a lasciare una testimonianza della nostra esistenza. »
Alessio Mazzarulli trasforma materiali quotidiani in una riflessione sul tempo e sulla percezione.
Dopo gli esordi nella modellazione dell’argilla, trasferisce la sensibilità tridimensionale nella pittura materica, dove rilievo e tattilità diventano centrali.
Utilizza frammenti di carta di recupero, sottraendo all’oblio tracce della vita comune, e con acrilici e resine “blocca” il tempo in immagini volutamente distorte, composte da elementi frammentari che invitano a una visione d’insieme.
Nella serie “Dot Art” impiega piccoli dischi di legno per indagare i vuoti della memoria: gli spazi tra gli elementi evocano ciò che è perduto e spingono l’osservatore a ricostruire l’immagine, creando un dialogo tra realtà e percezione in cui il tempo viene vissuto attraverso erosione e ricomposizione visiva.
Dopo gli esordi nella modellazione dell’argilla, trasferisce la sensibilità tridimensionale nella pittura materica, dove rilievo e tattilità diventano centrali.
Utilizza frammenti di carta di recupero, sottraendo all’oblio tracce della vita comune, e con acrilici e resine “blocca” il tempo in immagini volutamente distorte, composte da elementi frammentari che invitano a una visione d’insieme.
Nella serie “Dot Art” impiega piccoli dischi di legno per indagare i vuoti della memoria: gli spazi tra gli elementi evocano ciò che è perduto e spingono l’osservatore a ricostruire l’immagine, creando un dialogo tra realtà e percezione in cui il tempo viene vissuto attraverso erosione e ricomposizione visiva.
