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Dettagli dell'opera
- Tecnica : Olio, Tempera su Tela
- Finizioni : Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
- Dimensioni : 35,4x45,3in
Su quest'opera
Dalla serie “Fare jogging nel parco del castello”
Le mie foto sono rappresentative. Questo non è sempre ovvio a prima vista. Alcune immagini sono così astratte che uno spettatore potrebbe pensare che siano espressionismo astratto. Le pennellate sono ampie e potenti.
Le mie foto sono rappresentative. Questo non è sempre ovvio a prima vista. Alcune immagini sono così astratte che uno spettatore potrebbe pensare che siano espressionismo astratto. Le pennellate sono ampie e potenti.
Andrea Harborth
Germania
Andrea Harborth ha studiato belle arti alla HBK di Braunschweig. Per i suoi dipinti utilizza la tempera all'uovo fatta in casa, una pittura composta principalmente da olio ma solubile in acqua.
L'ispirazione per le sue foto è la quotidianità e la semplicità delle cose. "La rappresentazione non è naturalistica. Le figure umane non hanno tratti individuali. Le immagini - anche se spesso con un riferimento biografico - non raccontano storie con un prima o un dopo. Sono piuttosto figurazioni del momento - il momento del movimento o di riposo nello Spazio. Questo può essere naturale o urbano, anche interno. Il focus è su un oggetto che di solito occupa il centro del quadro, riempiendolo quasi completamente.
I colori solitamente non sono molto tenui, a volte brillanti. La linea ti permette di sentire lo slancio della pennellata. "
da “Life in Motion”, Norbert Schrader, Berlino 2022
L'ispirazione per le sue foto è la quotidianità e la semplicità delle cose. "La rappresentazione non è naturalistica. Le figure umane non hanno tratti individuali. Le immagini - anche se spesso con un riferimento biografico - non raccontano storie con un prima o un dopo. Sono piuttosto figurazioni del momento - il momento del movimento o di riposo nello Spazio. Questo può essere naturale o urbano, anche interno. Il focus è su un oggetto che di solito occupa il centro del quadro, riempiendolo quasi completamente.
I colori solitamente non sono molto tenui, a volte brillanti. La linea ti permette di sentire lo slancio della pennellata. "
da “Life in Motion”, Norbert Schrader, Berlino 2022