Scopri la creazione di interni
Dettagli dell'opera
- Tecnica : Stampa Giclée su Tela
- Cornice : Cornice su richiesta
- Dimensioni : 39,4x27,6in
- Numero di edizioni : Edizioni vendute (3 / 3)
Su quest'opera
Sotto Costo è un’opera che denuncia il valore svenduto della verità in una società dominata dal potere economico e dall’apparenza.
Al centro della scena, una figura femminile dallo sguardo calmo ma carico di silenzio. Sulla fronte, la parola "TRUTH"– la verità – marchiata come un’etichetta indelebile. Ma la bocca è chiusa da una cerniera, simbolo di censura, autocensura o, forse, corruzione.
Con una mano stringe una rosa nera, fiore del lutto e… della ribellione, mentre nell’altra tiene un sacco con il simbolo del denaro. Il corpo, segnato da tatuaggi floreali e cuori trafitti, racconta una storia fatta di ferite, illusioni e compromessi.
L’opera suggerisce che la verità oggi non ha più un prezzo giusto, ma viene messa “sotto costo”, svenduta, barattata per denaro, silenziata dietro convenienze e interessi.
Un’icona moderna del compromesso morale, che invita lo spettatore a chiedersi: quanto vale davvero la verità?
Al centro della scena, una figura femminile dallo sguardo calmo ma carico di silenzio. Sulla fronte, la parola "TRUTH"– la verità – marchiata come un’etichetta indelebile. Ma la bocca è chiusa da una cerniera, simbolo di censura, autocensura o, forse, corruzione.
Con una mano stringe una rosa nera, fiore del lutto e… della ribellione, mentre nell’altra tiene un sacco con il simbolo del denaro. Il corpo, segnato da tatuaggi floreali e cuori trafitti, racconta una storia fatta di ferite, illusioni e compromessi.
L’opera suggerisce che la verità oggi non ha più un prezzo giusto, ma viene messa “sotto costo”, svenduta, barattata per denaro, silenziata dietro convenienze e interessi.
Un’icona moderna del compromesso morale, che invita lo spettatore a chiedersi: quanto vale davvero la verità?
ANDSAL
Italia
Credenziali
- Incluso nelle curatele delle gallerie
- Lavora su commissione
ANDSAL nato in Italia nel '91, usa tecniche pittoriche e digitali, abbinando acrilico, olio, stampa giclée e street art. Adottando un approccio contemporaneo al surrealismo e simbolismo, abbellisce la sua opera con rinsaldi alla cultura pop e intensità emotiva. In ogni sua creazione, Di Martino cerca di evocare emozioni potenti, oscillando tra la realtà e il simbolico, invitando alla riflessione e all'immaginazione.