Dettagli dell'opera
- Tecnica : Olio, Cotone su Tela
- Finizioni : Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
- Dimensioni : 80x71in
Su quest'opera
Contingenza empirica
Ed ecco il vero colpo di scena: la tela è una superficie verticale, ma se contenesse anche profondità, persino un cubo? Improvvisamente, non sei più vincolato dai muri. Sei trascinato nell'universo stesso – senza peso, circondato da una bianca traslucenza, e in quella quiete, la tua sinfonia diventa udibile. Ognuno ha la sua. Deve essere suonata.
"Bisogna gridare così forte che il grido possa essere udito secoli dopo."
Una… camicia, una canottiera: simboli di purezza ed elevazione.
Il direttore d'orchestra è colui che dirige l'intera armonia, colui che la dirige.
Tiri il filo anche se non si vede nulla.
Si dice: "Nulla sta cambiando", ma i cambiamenti avvengono nell'invisibilità del nostro campo – in altri campi. Anche se tutto è già qui, proprio ora, non ci siamo ancora avvicinati abbastanza.
Nell'angolo destro, l'ombra dello Zmej Gorynych a tre teste, come qualcosa di fiabesco e impossibile. Come un'esperienza di meditazione, di levitazione.
Ed ecco il vero colpo di scena: la tela è una superficie verticale, ma se contenesse anche profondità, persino un cubo? Improvvisamente, non sei più vincolato dai muri. Sei trascinato nell'universo stesso – senza peso, circondato da una bianca traslucenza, e in quella quiete, la tua sinfonia diventa udibile. Ognuno ha la sua. Deve essere suonata.
"Bisogna gridare così forte che il grido possa essere udito secoli dopo."
Una… camicia, una canottiera: simboli di purezza ed elevazione.
Il direttore d'orchestra è colui che dirige l'intera armonia, colui che la dirige.
Tiri il filo anche se non si vede nulla.
Si dice: "Nulla sta cambiando", ma i cambiamenti avvengono nell'invisibilità del nostro campo – in altri campi. Anche se tutto è già qui, proprio ora, non ci siamo ancora avvicinati abbastanza.
Nell'angolo destro, l'ombra dello Zmej Gorynych a tre teste, come qualcosa di fiabesco e impossibile. Come un'esperienza di meditazione, di levitazione.
Anna Valieva
Stati Uniti
Credenziali
- Visibilità internazionale
- Partecipante a mostre individuali
- Incluso nelle curatele delle gallerie
- Lavora su commissione
« L'artista crea e la persona vive in questo mondo di sensazioni creato dall'artista e nutre la persona con la bontà. »
Anna Valieva è un'artista ucraina che fonde la tradizione monumentale con l'espressione contemporanea. Laureata all'Accademia Nazionale di Belle Arti di Kiev, crea opere simboliche e cariche di emozione che esplorano il mito interiore e la forma sacra. Nel 2025, Anna ha tenuto una mostra personale, "Chaos Waiting for Order", alla Mriya Gallery di New York, una piattaforma chiave per l'arte contemporanea. I suoi dipinti fondono linguaggio astratto e figurativo, trascinando gli spettatori in mondi poetici e stratificati. Membro dell'Unione Nazionale degli Artisti dell'Ucraina, le opere di Anna sono presenti in collezioni private negli Stati Uniti, in Europa e in Asia.