Nato da genitori creativi, Can Kumru utilizza mezzi come la sua macchina fotografica di fascia alta, la matita, l'acqua, l'acrilico o la pittura a base di olio. Modella abilmente il suo lavoro attraverso la propria percezione della realtà attraverso l'uso di realtà distorta o opere d'arte astratte completamente diverse come le sue serie di schizzi e schizzi non lineari. La sua tecnica raffinata viene utilizzata per esprimere le sue emozioni che guidano quando crea la sua arte o scatta le sue foto. Il suo stile è (semi)astratto, concettuale e/o espressionista utilizzando elementi fauvisti anche nei suoi dipinti in cui i colori e le tonalità utilizzati o percepiti rappresentano le emozioni provate durante la creazione della sua arte. Nelle sue immagini si vede la vita quotidiana dove la realtà può essere distorta legata alle emozioni provate in quel momento. Cattura in modo impeccabile il mondo circostante, utilizzando uno spettro di tonalità che fluttuano con i suoi stati d'animo. In sostanza, la sua arte è un paesaggio emotivo, che articola vividamente i suoi sentimenti transitori.