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Quest'opera racchiude l'attimo della partenza. La figura della lepre appare a mezz'aria, non come motivo narrativo, ma come simbolo di movimento, decisione e transizione. Le linee si liberano dalla superficie, gli spazi di colore si sovrappongono e le direzioni restano aperte.
Inchiostro, acrilico, matita, carboncino e collage si combinano su un supporto di legno aperto per creare uno spazio pittorico multistrato. Il processo… creativo rimane visibile: tracce, sovrapposizioni e interruzioni sono parte integrante del linguaggio visivo.
Il coniglio si riferisce al Coniglio Lunare della mitologia giapponese (Tsuki no Usagi), simbolo di cambiamento, ritorno e del coraggio di avventurarsi nell'ignoto.
NOTA: Parte della serie Michi – The Jump.
L'opera d'arte può essere presentata in diversi orientamenti. Con ogni scelta, cambia il rapporto tra immagine, spazio e percezione.
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Christiane Hiltrop sviluppa strutture pittoriche aperte che si collocano tra superficie e spazio. Attraverso la stratificazione di carta, inchiostro, acrilico, matita, carboncino e collage su un supporto di legno aperto, crea superfici dense ma traspiranti. Il materiale è inteso non solo come supporto, ma come componente attiva del processo pittorico. Gli orientamenti variabili modificano la percezione dell'opera nello spazio e aprono sempre nuove prospettive: l'osservatore può diventare parte di questo processo aperto. In termini di contenuto, le logiche visive europee e giapponesi si fondono come strati permeabili. Segni, cambiamenti di scala e piani trasparenti creano tensioni tra visibilità e occultamento, movimento e immobilità. Hiltrop ha una formazione in comunicazione visiva, storia dell'arte e studi giapponesi moderni. Il suo impegno accademico nella teoria dell'immagine e negli studi culturali plasma l'orientamento concettuale del suo lavoro.
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