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Finizioni :
Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
Dimensioni :
47,2x31,5in
Su quest'opera
Quest’opera si costruisce come un campo di immersione, in cui il colore non è superficie ma profondità. Il verde, stratificato e instabile, agisce come materia viva: assorbe la luce, la trattiene, la restituisce in modo diseguale, facendo emergere una tensione silenziosa tra ciò che appare e ciò che resta nascosto.
La pittura procede per sedimentazioni lente, lasciando affiorare segni, abrasioni, densità irregolari che rimandano a un tempo dilatato,… quasi naturale. Non c’è un centro né una direzione dichiarata, ma una pulsazione interna che attraversa l’intera superficie.
Il lavoro si colloca in una ricerca sulla monocromia come spazio mentale e fisico insieme: un luogo di sospensione in cui lo sguardo non trova appigli narrativi, ma è invitato a sostare, ad adattarsi, a percepire la materia come esperienza sensibile e continua.
Giampiero Riccobello, nato a Roma, lavora tra Roma e Milano utilizzando pittura, scultura e materiali non convenzionali, forte di una formazione nello studio della storia dell’arte. Il suo stile oscilla tra astrazione informale e ricerca concettuale, privilegiando processi di stratificazione, sottrazione e interventi materici su superfici neutre, con colori terrosi e accenti improvvisi. Le sue opere evocano una presenza umana indiretta e trasformano materiali comuni in simboli, trasmettendo un senso di sospensione, intimità e riflessione sulla memoria e il passaggio del tempo.