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Finizioni :
Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
Dimensioni :
59,4x118,1 in
Su quest'opera
Questo trittico astratto di grandi dimensioni utilizza testo, materiale e gesti per esplorare il disorientamento, la guida e l'esperienza di muoversi attraverso l'incertezza.
L'opera si basa su una narrazione poetica frammentata – un bambino che si muove in uno spazio boschivo guidato da una voce lontana – ma si oppone a una narrazione lineare. Il testo appare piuttosto come interruzione, istruzione e traccia, incastonato tra strati di olio, cera… e sabbia.
La densità dei materiali e la scala creano un senso fisico di movimento e sospensione. Riferimenti al paesaggio e al linguaggio coesistono senza soluzione, consentendo allo spettatore di muoversi attraverso i pannelli come si muoverebbe nello spazio: in parte orientato, in parte perso.
Influenze provenienti da graffiti, astrazione e pratiche testuali vengono assorbite in un linguaggio visivo sobrio ma incisivo. Il formato a trittico rafforza ritmo e progressione senza soluzione di continuità.
L'opera, che misura 1,5 × 3 metri, è pensata per contesti architettonici e per una visione prolungata.
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*Artista internazionale *Assegnato *Altamente qualificato *Docente esperto *Blue Chip Irene Watson, artista scozzese con formazione in pittura, disegno e incisione, è profondamente radicata sia nella pratica in studio che nell'impegno pubblico. La sua astrazione concettuale spazia da opere a olio allegoriche, spesso su tela o lino, a serie interdisciplinari ispirate a influenze moderniste e femministe. Costruisce superfici stratificate attraverso gesti audaci e abbraccia processi fluidi e imprevedibili, creando un gioco dinamico tra equilibrio e discordanza. Le sue opere evocative attraggono gli spettatori con bellezza e tensione, trasmettendo in definitiva profondi legami con la vulnerabilità umana, la fragilità ambientale e la risonanza emotiva dell'esperienza vissuta.
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