Scopri la creazione di interni
Dettagli dell'opera
- Tecnica : Acquarello su Carta
- Finizioni : Opera senza supporto rigido. Montaggio e/o intelaiatura su richiesta.
- Dimensioni : 19,7x27,6in
Su quest'opera
I campi di colori caldi sono collegati da linee sottili, come tracce del tempo che passa.
Il rosso, il verde, l'ocra e il nero evocano la sensazione del terreno autunnale, la calma e il calore interiore.
In questa geometria si cela il ritmo della natura: una struttura silenziosa, equilibrata e viva.
L'acquerello è dipinto su carta Fabriano da 300 gsm, che conferisce ai colori una morbida profondità e una consistenza vellutata.
Formato carta:… 50 × 70 cm, formato immagine: circa 49,2 × 69,2 cm (viene lasciato un piccolo bordo bianco per l'incorniciatura).
Senza cornice, necessita di essere incorniciato.
Il rosso, il verde, l'ocra e il nero evocano la sensazione del terreno autunnale, la calma e il calore interiore.
In questa geometria si cela il ritmo della natura: una struttura silenziosa, equilibrata e viva.
L'acquerello è dipinto su carta Fabriano da 300 gsm, che conferisce ai colori una morbida profondità e una consistenza vellutata.
Formato carta:… 50 × 70 cm, formato immagine: circa 49,2 × 69,2 cm (viene lasciato un piccolo bordo bianco per l'incorniciatura).
Senza cornice, necessita di essere incorniciato.
Iryna Benderovska
Polonia
Credenziali
- Lavora su commissione
Sono una pittrice e artista visiva concettuale, originaria di Odessa, in Ucraina. Ho studiato al Liceo Artistico di Odessa e ho proseguito la mia formazione accademica all'Università delle Arti di Poznań, in Polonia. La mia pratica affonda le radici sia nella tradizione classica che in quella contemporanea e si sviluppa all'incrocio tra memoria, fantasia e quotidianità.
Nelle mie opere creo paesaggi onirici poetici popolati da animali, strumenti musicali, sculture e scenografie teatrali. Spesso utilizzo colori vivaci, immagini stratificate e dettagli simbolici per trasformare elementi ordinari in metafore visive. Influenzato dal neoespressionismo, dall'arte naif e dal realismo metafisico, esploro la risonanza emotiva del tempo, dello spazio e la silenziosa magia nascosta nella vita quotidiana.
Considero la pittura una forma di narrazione: un modo per preservare l'effimero, rivelare il surreale e invitare lo spettatore in un mondo intimo e immaginario dove i fenicotteri condividono il vino, i gatti contemplano le statue e la luce del sole diventa un personaggio a sé stante.
Nelle mie opere creo paesaggi onirici poetici popolati da animali, strumenti musicali, sculture e scenografie teatrali. Spesso utilizzo colori vivaci, immagini stratificate e dettagli simbolici per trasformare elementi ordinari in metafore visive. Influenzato dal neoespressionismo, dall'arte naif e dal realismo metafisico, esploro la risonanza emotiva del tempo, dello spazio e la silenziosa magia nascosta nella vita quotidiana.
Considero la pittura una forma di narrazione: un modo per preservare l'effimero, rivelare il surreale e invitare lo spettatore in un mondo intimo e immaginario dove i fenicotteri condividono il vino, i gatti contemplano le statue e la luce del sole diventa un personaggio a sé stante.