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In 'Diplopia', costruisco un volto che si frammenta e si moltiplica attraverso oltre 40 emulsioni Polaroid trasferite manualmente su tela. Il processo è lento e fisico: ogni emulsione viene staccata dal supporto originale e trapiantata a mano, creando strati che si sovrappongono, si piegano e respirano insieme.
Dalle profondità di quest'uomo urlante emergono frammenti di natura selvaggia: fiori, insetti, piante, animali. L'umano e il naturale si… fondono fino a diventare indistinguibili. Per me, quest'opera parla di diplopia come metafora: quella doppia visione che abbiamo di noi stessi, tra ciò che siamo e ciò che la natura originaria dentro di noi cerca disperatamente di gridare.
Un'opera unica e irripetibile, in cui la fotografia analogica cessa di essere un'immagine e diventa un organismo vivente.
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Macarena Stipetic (Argentina, residente a Barcellona) esplora la fragilità dell'immagine come riflesso delle emozioni umane attraverso il suo progetto personale: Eterografía. Il nome, nato dall'unione dell'etereo e del grafico, definisce la sua ricerca di una scrittura visiva che catturi l'impalpabile.
Utilizzando la delicata tecnica del "Polaroid Emulsion Lift", Macarena libera le fotografie analogiche dal loro supporto rigido, donando loro una nuova, organica e vibrante esistenza. Con un atto di alchimia manuale, stacca l'emulsione – la vera e propria pelle dell'immagine – e la trasferisce su tele di cotone realizzate a mano. L'immagine si piega e acquisisce una tridimensionalità unica, trasformandosi in una traccia fisica della memoria.
Le sue opere sono pezzi unici che celebrano la bellezza dell'effimero. L'arte di Macarena ci invita ad abitare lo spazio poetico tra ciò che cerchiamo di conservare e ciò che svanisce; un rifugio dove l'immagine diventa pura emozione.
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