Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
In Synchronicity, esploro il momento in cui forze disparate – colore, gesto, orizzonte, pulsazione – si risolvono in un unico evento coerente. Radianti vettori gialli scendono come trasmissioni improvvise, attraversando strati di toni terrosi e un sobrio campo bianco, mentre una tenue linea rosa dell'orizzonte mantiene la composizione in una silenziosa tensione. Il mio fascino per gli orizzonti appare qui non come un confine, ma come una membrana… permeabile dove le energie si incontrano e si trasformano, guidando l'occhio nel modo in cui si muove l'intuizione – istintivamente e senza sforzo. La parola SYNCHRONICITY, incisa debolmente sul pannello acrilico da mezzo pollice sospeso davanti alla superficie in legno dipinto da pali in acciaio inossidabile, funziona come un sussurro piuttosto che come una dichiarazione, riferendosi all'intuizione di Jung secondo cui il significato emerge quando stati interiori ed eventi esteriori si allineano. Questo dipinto cattura l'istante preciso in cui sistemi invisibili di connessione si rivelano brevemente, permettendo all'interconnessione di essere percepita come esperienza vissuta piuttosto che come idea.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
Sono un pittore e fotografo il cui lavoro nasce da un lungo impegno con la scultura, la storia dell'arte e l'educazione artistica in diversi contesti culturali. La mia pratica è basata sul processo, plasmata da stratificazione, cancellazione e contenimento, consentendo a ogni superficie di evolversi nel tempo anziché risolversi rapidamente.
Lavorando nell'ambito dell'astrazione, attingo all'espressionismo astratto, al minimalismo e alle tradizioni concettuali. Sono anche uno scrittore e autore pubblicato, e il mio lavoro visivo e scritto condivide una comune indagine sulla presenza, il silenzio e gli spazi in cui il significato viene percepito piuttosto che spiegato.
Mi interessa la tensione tra gesto e immobilità: come texture, spazio negativo e peso cromatico possano funzionare come forze emotive attive. I miei dipinti non si basano sulla narrazione; invitano invece a momenti di silenziosa connessione e introspezione, consentendo agli spettatori di fermarsi e abitare l'intervallo tra pressione e rilascio.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.