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L’artista compone un inno alla vita. Sulla tela bianca, simbolo di innocenza, un orologio colore argento viene scomposto nei suoi ingranaggi. Alcune “frustate” di colore oro colpiscono e rompono l’orologio, simbolo del tempo meccanico e della sua frenesia, per recuperare un tempo naturale, il ritmo della vita. Dagli ingranaggi decostruiti, si sprigionano e si mescolano vivaci colori: blu, viola, che esprimono l’energia dirompente, la potenza e il… fascino della vita. Anche nei tempi più bui: del post covid, delle guerre, delle dittature, delle più cruenti violenze, l’istinto alla vita urla dal cuore, ruggisce, protesta; la vita si ribella alla morte, è la gioia che canta dove è imposto il silenzio, è la speranza che non muore sotto le macerie della distruzione; la vita si veste di gioia e illumina le notti più buie, porta il carnevale negli inverni più freddi, accende di danze le piazze più vuote. L’artista celebra così la vita con un inno a colori, che grida con gioia "Viva la Vida!"
« La mia arte è uno specchio dell'uomo contemporaneo: più si guarda a fondo, più la coscienza si smuove. Da qui nasce la bellezza. »
Stefano Di Loreto è un pittore e scultore pluripremiato con sede in Italia, le cui opere sono state esposte in prestigiosi eventi artistici a livello nazionale, come la 57a Esposizione Internazionale d'Arte La Biennale di Venezia nel 2017, così come negli Emirati Arabi Uniti, negli Stati Uniti, nel Regno Unito, in Francia e nei Paesi Bassi. Di Loreto usa la sua arte come strumento per sensibilizzare la società su temi come l'emergenza climatica, l'inquinamento, la globalizzazione ma anche per stimolare l'animo umano a una riflessione più interiore e profonda sul tempo, la coscienza e l'etica dell'uomo contemporaneo. Ha creato uno stile unico e riconoscibile che ha chiamato "Decostruzione Concettuale".