A curation by Flavio Scaloni, Gallery Manager at Galerie Lo Scalo - マリリン・モンローは20世紀のアイコンの究極の典型であり、華やかさ、悲劇、そしてセレブリティの大衆消費という要素が交錯する様を象徴している。アーティストにとって、彼女は公的なペルソナと私的な脆弱性の間の緊張関係を表しており、複雑な内面を隠す「ブロンドの爆弾娘」という仮面が持つ心理的な意味合いをしばしば帯びている。1950年以来、彼女のイメージはポップアートの基盤となっており、最も有名なのはアンディ・ウォーホルの「マリリン・ディプティク」（1962年）で、機械的な反復を通して彼女の不滅性を探求した。サルバドール・ダリもまた、シュルレアリスム作品「マリリン・モンロー」（1967年）で彼女の神話に取り組んだ。現代の作品では、ダグラス・ゴードンが「Self-Portrait of You + Me (Marilyn)」（2006年）で、彼女の映画のスチール写真を用いて記憶と時間を探求している。写真の世界では、世界的に有名なバート・スターンが、彼女の最期の数日間を捉えた印象的な作品「最後の撮影」（1962年）を発表し、洗練されたスタジオ写真とは対照的な、生々しく親密な姿を描き出した。この作品集は、アメリカンドリームとその本質的な脆さを象徴する、彼女の不朽の存在感を称えるものである。