A curation by Flavio Scaloni, Gallery Manager at Galerie Lo Scalo - 驚異の部屋（ヴンダーカンマー）というテーマは、宇宙を私的な空間に収集、分類、凝縮したいという人間の根源的な欲求を体現しており、豊かなインスピレーションの源となっています。それは小宇宙、記憶、百科事典的な知識、そして驚異の強力な象徴です。心理学的には、強迫的な収集を通して世界の混沌を制御し、組織化しようとする衝動を反映しています。この遺産は20世紀と21世紀の芸術に多大な影響を与え、アサンブラージュの枠組みを提供しました。この伝統の重要人物はジョセフ・コーネル（1903-1972）です。彼の親密な箱型の作品、例えば「無題（メディチ家の王女）」（1945年頃）は、拾い物や一時的な品々を詰め込んだミニチュアの個人用キャビネットとして機能します。1950年以降、このテーマは有機素材を精巧に展示するアーティストたちによって再解釈されています。現代アーティスト、クレア・モーガン（1980年生まれ）は、剥製の動物やオブジェを題材に、美しくも不穏な吊り下げ彫刻を制作し、儚く、時に病的な、現代的な「驚異の部屋」の展示として機能させています。世界的に著名な写真家、杉本博司は、ジオラマシリーズ（1976年～現在）を通してこの概念に取り組んでおり、美術館の展示物を撮影することで、集合的な現実に対する鑑賞者の認識に疑問を投げかけています。